{"id":945,"date":"2017-08-18T07:16:02","date_gmt":"2017-08-18T05:16:02","guid":{"rendered":"https:\/\/www.duits.de\/vaklokaal\/?page_id=945"},"modified":"2017-08-18T11:10:36","modified_gmt":"2017-08-18T09:10:36","slug":"special-duitse-filmgeschiedenis","status":"publish","type":"page","link":"https:\/\/www.duits.de\/vaklokaal\/landeskunde\/special-duitse-filmgeschiedenis\/","title":{"rendered":"SPECIAL Duitse filmgeschiedenis"},"content":{"rendered":"<p><b>De Duitse film toen en nu<\/b><br \/>\n<a name=\"top\"><\/a><\/p>\n<p><img data-attachment-id=\"960\" data-permalink=\"https:\/\/www.duits.de\/vaklokaal\/landeskunde\/special-duitse-filmgeschiedenis\/banner-film-leerlingen\/\" data-orig-file=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/banner-film-leerlingen.jpg?fit=600%2C250&amp;ssl=1\" data-orig-size=\"600,250\" data-comments-opened=\"1\" data-image-meta=\"{&quot;aperture&quot;:&quot;0&quot;,&quot;credit&quot;:&quot;&quot;,&quot;camera&quot;:&quot;&quot;,&quot;caption&quot;:&quot;&quot;,&quot;created_timestamp&quot;:&quot;0&quot;,&quot;copyright&quot;:&quot;&quot;,&quot;focal_length&quot;:&quot;0&quot;,&quot;iso&quot;:&quot;0&quot;,&quot;shutter_speed&quot;:&quot;0&quot;,&quot;title&quot;:&quot;&quot;,&quot;orientation&quot;:&quot;0&quot;}\" data-image-title=\"banner-film-leerlingen\" data-image-description=\"\" data-image-caption=\"\" data-medium-file=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/banner-film-leerlingen.jpg?fit=300%2C125&amp;ssl=1\" data-large-file=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/banner-film-leerlingen.jpg?fit=600%2C250&amp;ssl=1\" loading=\"lazy\" class=\"aligncenter size-full wp-image-960\" src=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/banner-film-leerlingen.jpg?resize=600%2C250&#038;ssl=1\" alt=\"\" width=\"600\" height=\"250\" srcset=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/banner-film-leerlingen.jpg?w=600&amp;ssl=1 600w, https:\/\/i0.wp.com\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/banner-film-leerlingen.jpg?resize=300%2C125&amp;ssl=1 300w\" sizes=\"(max-width: 600px) 100vw, 600px\" data-recalc-dims=\"1\" \/><\/p>\n<table style=\"border-collapse: collapse;\" border=\"0\" width=\"90%\" cellspacing=\"0\" cellpadding=\"15\" bgcolor=\"#EFEFEF\">\n<tbody>\n<tr>\n<td style=\"background-color: #fcfbcc;\">\n<ul>\n<li style=\"list-style-type: none;\">\n<ul>\n<li><a href=\"#begin\">Hoe het allemaal begon: de film als kermisattractie<\/a><\/li>\n<li><a href=\"#industrie\">Van filmpjes naar films: de speelfilmindustrie ontstaat<\/a><\/li>\n<li><a href=\"#exp\">Internationaal succes: de expressionistische film (1919-1924)<\/a><\/li>\n<li><a href=\"#1933\">In dienst van de F\u00fchrer &#8211; film tijdens het nationaal-socialisme (1933-1945)<\/a><\/li>\n<li><a href=\"#1945\">Tr\u00fcmmerfilm en film als kunst (1945-1980)<\/a><\/li>\n<li><a href=\"#ddr\">Film in de DDR (1949-1989)<\/a><\/li>\n<li><a href=\"#1980\">De jaren &#8217;80<\/a><\/li>\n<li><a href=\"#1990\">De relatiecomedy&#8217;s van de tweede generatie &#8211; begin jaren &#8217;90<\/a><\/li>\n<li><a href=\"#nu\">De derde generatie: Chronisten van de onzekere tijd van nu<\/a><\/li>\n<li><a href=\"#digitaal\">De digitale revolutie<\/a><\/li>\n<li><a href=\"#prijzen\">Filmprijzen<\/a><\/li>\n<li><a href=\"#regie\">Hoe word je regisseur?<\/a><\/li>\n<li><a href=\"#berlijn\">Filmstad Berlijn<\/a><\/li>\n<li><a href=\"#bronnen\">Gebruikte bronnen<\/a><\/li>\n<\/ul>\n<\/li>\n<\/ul>\n<p><a name=\"begin\"><\/a><\/td>\n<\/tr>\n<\/tbody>\n<\/table>\n<p><strong>Tussen de blockbusters, Netflix en HBO zou je bijna vergeten dat er ook Duitse films zijn. Misschien ken je behalve &#8220;<i>Das Boot<\/i>&#8221; en &#8220;<i>Der Untergang<\/i>&#8221; niet zo veel Duitse films. Maar dat geldt waarschijnlijk ook voor Franse, Italiaanse of Zweedse films. Hoe dat komt? Wereldwijd gezien heeft de Engelstalige film de grootste markt. Wie geld wil verdienen maakt dus films in het Engels. Maar juist de niet-Engelse films zijn vaak minstens zo leuk, omdat zij zich niet zo zeer aan de eisen van &#8220;wat moet er in de film zitten om perse zo veel mogelijk mensen te krijgen&#8221; hoeven te houden! Hier lees je alles over de Duitse film &#8211; toen en nu.<\/strong><\/p>\n<h4>Hoe het allemaal begon: de film als Kermisattractie<\/h4>\n<figure id=\"attachment_961\" aria-describedby=\"caption-attachment-961\" style=\"width: 329px\" class=\"wp-caption alignleft\"><img data-attachment-id=\"961\" data-permalink=\"https:\/\/www.duits.de\/vaklokaal\/landeskunde\/special-duitse-filmgeschiedenis\/camera-goertz-1924\/\" data-orig-file=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/camera-goertz-1924.jpg?fit=329%2C344&amp;ssl=1\" data-orig-size=\"329,344\" data-comments-opened=\"1\" data-image-meta=\"{&quot;aperture&quot;:&quot;0&quot;,&quot;credit&quot;:&quot;&quot;,&quot;camera&quot;:&quot;&quot;,&quot;caption&quot;:&quot;&quot;,&quot;created_timestamp&quot;:&quot;0&quot;,&quot;copyright&quot;:&quot;&quot;,&quot;focal_length&quot;:&quot;0&quot;,&quot;iso&quot;:&quot;0&quot;,&quot;shutter_speed&quot;:&quot;0&quot;,&quot;title&quot;:&quot;&quot;,&quot;orientation&quot;:&quot;0&quot;}\" data-image-title=\"camera-goertz-1924\" data-image-description=\"\" data-image-caption=\"&lt;p&gt;Duitse Hahn-Goerz 35mm camera, 1924&lt;\/p&gt;\n\" data-medium-file=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/camera-goertz-1924.jpg?fit=287%2C300&amp;ssl=1\" data-large-file=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/camera-goertz-1924.jpg?fit=329%2C344&amp;ssl=1\" loading=\"lazy\" class=\"size-full wp-image-961\" src=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/camera-goertz-1924.jpg?resize=329%2C344&#038;ssl=1\" alt=\"\" width=\"329\" height=\"344\" srcset=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/camera-goertz-1924.jpg?w=329&amp;ssl=1 329w, https:\/\/i0.wp.com\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/camera-goertz-1924.jpg?resize=287%2C300&amp;ssl=1 287w\" sizes=\"(max-width: 329px) 100vw, 329px\" data-recalc-dims=\"1\" \/><figcaption id=\"caption-attachment-961\" class=\"wp-caption-text\">Duitse Hahn-Goerz 35mm camera, 1924<\/figcaption><\/figure>\n<p>De eerste films ontstonden rond 1900. Het waren korte, schokkerige zwartwit\u00a0filmpjes. Omdat er nog geen automatische camera&#8217;s bestonden moest de filmstrook\u00a0tijdens het filmen met de\u00a0hand bewogen worden, door het draaien aan een slinger aan de zijkant van de\u00a0camera. In het begin ging dat niet zo mooi regelmatig, waardoor je soms\u00a0wat schokkerige beelden kreeg.<\/p>\n<p>In Duitsland hadden de broers <i>Skladanowksy<\/i> in 1895 in Berlijn de\u00a0primeur. Zij waren de eersten die &#8220;bewegende beelden&#8221; voor een betalend publiek tijdens een vari\u00e9t\u00e9-show\u00a0vertoonden. Nadat ze in Berlijn veel succes hadden met hun &#8220;<i>Bioscop<\/i>&#8221; maakten\u00a0ze een tournee door Europa. Maar de Franse concurrent, de gebroeders <i>Lumi\u00e8re<\/i>,\u00a0had ook niet stilgezeten en was inmiddels zeer succesvol. Bekijk hier een paar\u00a0voorbeelden van hun\u00a0<a href=\"http:\/\/www.youtube.com\/watch?v=cBQ9wAAW_zs\" target=\"_blank\" rel=\"noopener\">eerste\u00a0filmpjes<\/a>.<\/p>\n<p>In die begintijd was de film niet meer dan een grappige attractie op de\u00a0kermis of onderdeel van een vari\u00e9t\u00e9-show, een programma met liedjes, dansers en\u00a0ander vermaak. Je zag wat korte filmpjes met bewegende dieren, dansende mensen\u00a0of rijdende auto&#8217;s en treinen\u00a0bijvoorbeeld, en dat was voor het toegestroomde publiek een echte sensatie. Maar\u00a0er kwamen al snel ook verhalende korte films bij.<\/p>\n<p>Pas vanaf ongeveer 1910 ontstonden avondvullende speelfilms. Het publiek vond het allemaal\u00a0prachtig, de bioscopen schoten als paddestoelen uit de grond. Een paar getallen: In 1905 waren er\u00a0bijvoorbeeld in Berlijn al 165 bioscopen en in 1913 kwamen er 350 nieuwe films op\u00a0de Duitse markt. Vanaf het begin was bioscoopbezoek vrij goedkoop en daardoor\u00a0toegankelijk voor gewone mensen die niet zomaar een theaterbezoek konden\u00a0betalen. De bioscoop werd het &#8220;theater voor de gewone man&#8221;. Ook de\u00a0Duitse keizer, Wilhelm II. , was een filmfan. Hij liet zich graag en uitgebreid\u00a0filmen om reclame te maken voor de monarchie [= het koningshuis].<\/p>\n<p>De techniek van\u00a0de filmcamera en de projector stond nog in de kinderschoenen. Er viel dan ook\u00a0nog veel aan te verbeteren. <i>Oskar\u00a0Messter<\/i> en <i>Guido Seeber<\/i> waren in Duitsland de grote technische pioniers. Samen\u00a0ontwikkelden ze\u00a0de techniek om tijdens het filmen geluid op te nemen, op een grammofoonplaat. Maar voor\u00a0films met geluid was nog niet veel belangstelling. Later begon <i>Messter\u00a0<\/i>met een eigen bioscoopjournaal, de <i>Messter-Wochenschau<\/i>. Het\u00a0bioscooppubliek kon zo door middel van korte filmpjes zien wat er in de wereld<br \/>\ngebeurde.<\/p>\n<p><b>Stomme films: Luisteren met je ogen<\/b><\/p>\n<p>De eerst films waren &#8220;stomme&#8221; films, dat wil zeggen dat er nog geen\u00a0geluid bij was. Op de kijker van nu maken die stomme films in het begin een\u00a0vreemde indruk. Ze komen overdreven\u00a0of zelfs lachwekkend over. De acteurs speelden emoties en lichaamsbewegingen heel\u00a0theatraal, dus met grootse gebaren en veel mimiek [= gezichtsuitdrukkingen]. Het had vaak meer weg van operette en pantomime, dan van het naturalistische toneelspel zoals we dat nu\u00a0kennen en als mooi\u00a0ervaren. Maar die manier van <i>over-acting<\/i> was niet alleen mode, het was\u00a0ook nodig om duidelijk te maken wat er bedoeld werd. Wel waren er af en toe\u00a0korte tussenteksten in beeld. Daarop las je dan wat een acteur in de\u00a0scene daarvoor zei.\u00a0Hoewel de film geen geluid had, viel er wel wat te horen in de bioscoop. Vaak was\u00a0er live muzikale begeleiding bij door iemand die meekeek met de film daarbij dan\u00a0piano of orgel speelde. Soms was dat zelfs een orkest. En het kwam ook wel voor\u00a0dat er een filmverteller in de zaal was, die een\u00a0toelichting gaf op wat je zag.<\/p>\n<p><a name=\"industrie\"><\/a><a href=\"#top\"><img data-attachment-id=\"629\" data-permalink=\"https:\/\/www.duits.de\/vaklokaal\/grammatica\/werkwoorden\/zwakke-werkwoorden\/up\/\" data-orig-file=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/up.png?fit=14%2C30&amp;ssl=1\" data-orig-size=\"14,30\" data-comments-opened=\"1\" data-image-meta=\"{&quot;aperture&quot;:&quot;0&quot;,&quot;credit&quot;:&quot;&quot;,&quot;camera&quot;:&quot;&quot;,&quot;caption&quot;:&quot;&quot;,&quot;created_timestamp&quot;:&quot;0&quot;,&quot;copyright&quot;:&quot;&quot;,&quot;focal_length&quot;:&quot;0&quot;,&quot;iso&quot;:&quot;0&quot;,&quot;shutter_speed&quot;:&quot;0&quot;,&quot;title&quot;:&quot;&quot;,&quot;orientation&quot;:&quot;0&quot;}\" data-image-title=\"up\" data-image-description=\"\" data-image-caption=\"\" data-medium-file=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/up.png?fit=14%2C30&amp;ssl=1\" data-large-file=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/up.png?fit=14%2C30&amp;ssl=1\" loading=\"lazy\" class=\"alignleft size-full wp-image-629\" src=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/up.png?resize=14%2C30&#038;ssl=1\" alt=\"\" width=\"14\" height=\"30\" data-recalc-dims=\"1\" \/><\/a><\/p>\n<h4><\/h4>\n<h4><\/h4>\n<h4><\/h4>\n<h4>Van filmpjes naar films &#8211; de speelfilmindustrie ontstaat<\/h4>\n<p>Eerste filmde men vooral buiten, later werden er speciale <b>studio&#8217;s\u00a0<\/b>gebouwd die er uit zagen als tuinbouwkassen, want met de camera&#8217;s en het filmmateriaal\u00a0van die tijd had men veel daglicht nodig. Overal ontstonden nu filmstudio&#8217;s, <i>Ateliers\u00a0<\/i>genoemd. Al snel kwamen er honderden grote en kleine bedrijfjes en studio&#8217;s die\u00a0samen het begin van de filmindustrie vormden. Berlijn was lange tijd de\u00a0hoofdstad van de Duitse filmindustrie. In de wijken Tempelhof en Wei\u00dfensee\u00a0ontstonden studio&#8217;s, maar de grootste en bekendste ontstonden in <i>Babelsberg<\/i> (nu een\u00a0stadsdeel van de stad Potsdam, vlakbij Berlijn). Daar ontstond vanaf 1912 het <i>Hollywood<\/i> van Duitsland,\u00a0later de <i>UFA-Stadt<\/i> genoemd.<\/p>\n<p>Twee <b>filmstijlen<\/b> ontstonden:<\/p>\n<ul>\n<li>de <i>realistische<\/i> stijl (stadsscenes,\u00a0optochten, nieuwsberichten enzovoort)<\/li>\n<li>de <i>fictionele<\/i> stijl: verzonnen verhalen, die verteld\u00a0werden door middel van beelden.<\/li>\n<\/ul>\n<p>Met het ontstaan van de langere film ontstond een\u00a0eigen &#8220;beeldtaal&#8221;. Dus scene-wisselingen door twee beelden die door elkaar heen\u00a0gingen, langzaam het licht verminderen of vermeerderen, en de subjectieve\u00a0camera: filmen alsof de toeschouwer en de camera \u00e9\u00e9n persoon vormen, die &#8220;kijkt&#8221;\u00a0in de wereld van het verhaal.<\/p>\n<p>De film was in het begin een heel <b>internationale markt<\/b>. Er werden veel films uit het buitenland ge\u00efmporteerd.\u00a0Tot wel 80 procent van alle films kwam in het begin uit Frankrijk, Denemarken en<br \/>\nItali\u00eb. Dat kon ook makkelijk, want stomme films zijn immers niet in een bepaalde taal. Men verving\u00a0even de tussenteksten en klaar is Kees!<\/p>\n<p>De film werd in burgerlijke en kunstzinnige kringen niet meteen met gejuich begroet. Iedereen\u00a0was gefascineerd door de bewegende beelden, maar vanuit de traditonele cultuur- en kunstopvattingen gezien, bleef de film vanuit zijn ontstaansgeschiedenis als\u00a0&#8220;kermisattractie&#8221; lange tijd verdacht. Er werd heftig gediscussieerd\u00a0over het nieuwe medium. Voorstanders zagen de kunstzinnige mogelijkheden van films of zagen er een\u00a0goed middel in om het volk op te voeden. Binnen de gevestigde kunstkringen werd\u00a0de speelfilm geleidelijk meer gewaardeerd, nadat ook bekende literaire\u00a0schrijvers als Gerhart Hauptmann en Arthur Schnitzler hun medewerking aan\u00a0scenario&#8217;s voor goede speelfilms leverden. Tegenstanders wezen op de oppervlakkigheid, het voyeuristische en de\u00a0sensatiezucht van de eerste films, die een slechte invloed zouden hebben op de\u00a0&#8220;gewone man&#8221;. Dit verzet is te begrijpen als je bedenkt dat in de\u00a0eerste speelfilms <b>omstreden onderwerpen<\/b> aan bod kwamen, die de spanningen\u00a0in de Duitse maatschappij weerspiegelden. Denk hierbij aan de opkomst van een\u00a0zelfbewuste arbeidersklasse, het ontstaan van de grote en als bedreigend en\u00a0anoniem ervaren grote steden, het generatieconflict tussen de traditionele,\u00a0elitaire kringen en de jonge generatie, die midden in de moderne industri\u00eble\u00a0massamaatschappij stond. Maar ook de emancipatie van de vrouw bijvoorbeeld.<\/p>\n<p><b>Genres, sterren en regisseurs<\/b><\/p>\n<figure id=\"attachment_962\" aria-describedby=\"caption-attachment-962\" style=\"width: 188px\" class=\"wp-caption alignleft\"><img data-attachment-id=\"962\" data-permalink=\"https:\/\/www.duits.de\/vaklokaal\/landeskunde\/special-duitse-filmgeschiedenis\/asta-nielsen\/\" data-orig-file=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/asta-nielsen.jpg?fit=188%2C288&amp;ssl=1\" data-orig-size=\"188,288\" data-comments-opened=\"1\" data-image-meta=\"{&quot;aperture&quot;:&quot;0&quot;,&quot;credit&quot;:&quot;&quot;,&quot;camera&quot;:&quot;&quot;,&quot;caption&quot;:&quot;&quot;,&quot;created_timestamp&quot;:&quot;0&quot;,&quot;copyright&quot;:&quot;&quot;,&quot;focal_length&quot;:&quot;0&quot;,&quot;iso&quot;:&quot;0&quot;,&quot;shutter_speed&quot;:&quot;0&quot;,&quot;title&quot;:&quot;&quot;,&quot;orientation&quot;:&quot;0&quot;}\" data-image-title=\"asta-nielsen\" data-image-description=\"\" data-image-caption=\"&lt;p&gt;Asta Nielsen &#8211; de&lt;br \/&gt;\nfemme fatale&lt;br \/&gt;\nAsta Nielsen kwam uit Denemarken naar&lt;br \/&gt;\nDuitsland. Ze speelde in haar rollen vaak de femme fatale. Ze speelde&lt;br \/&gt;\nsterke, ge\u00ebmancipeerde vrouwen, met een voor die tijd ongekend intense en erotische uitstraling.&lt;\/p&gt;\n\" data-medium-file=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/asta-nielsen.jpg?fit=188%2C288&amp;ssl=1\" data-large-file=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/asta-nielsen.jpg?fit=188%2C288&amp;ssl=1\" loading=\"lazy\" class=\"size-full wp-image-962\" src=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/asta-nielsen.jpg?resize=188%2C288&#038;ssl=1\" alt=\"\" width=\"188\" height=\"288\" data-recalc-dims=\"1\" \/><figcaption id=\"caption-attachment-962\" class=\"wp-caption-text\"><strong>Asta Nielsen<\/strong> &#8211; de<br \/>femme fatale\u00a0Asta Nielsen kwam uit Denemarken naar<br \/>Duitsland. Ze speelde in haar rollen vaak de femme fatale. Ze speelde\u00a0sterke, ge\u00ebmancipeerde vrouwen, met een voor die tijd ongekend intense en erotische uitstraling.<\/figcaption><\/figure>\n<figure id=\"attachment_963\" aria-describedby=\"caption-attachment-963\" style=\"width: 180px\" class=\"wp-caption alignright\"><img data-attachment-id=\"963\" data-permalink=\"https:\/\/www.duits.de\/vaklokaal\/landeskunde\/special-duitse-filmgeschiedenis\/henny-porten\/\" data-orig-file=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/henny-porten.jpg?fit=180%2C288&amp;ssl=1\" data-orig-size=\"180,288\" data-comments-opened=\"1\" data-image-meta=\"{&quot;aperture&quot;:&quot;0&quot;,&quot;credit&quot;:&quot;&quot;,&quot;camera&quot;:&quot;&quot;,&quot;caption&quot;:&quot;&quot;,&quot;created_timestamp&quot;:&quot;0&quot;,&quot;copyright&quot;:&quot;&quot;,&quot;focal_length&quot;:&quot;0&quot;,&quot;iso&quot;:&quot;0&quot;,&quot;shutter_speed&quot;:&quot;0&quot;,&quot;title&quot;:&quot;&quot;,&quot;orientation&quot;:&quot;0&quot;}\" data-image-title=\"henny-porten\" data-image-description=\"\" data-image-caption=\"&lt;p&gt;Henny Porten &#8211; de\u00a0femme forte&lt;br \/&gt;\nAnders dan Asta Nielsen speelde Henny Porten juist de goede,\u00a0eerlijke en trouwe Duitse vrouw in veel melodrama&#8217;s, waarin eer,\u00a0plichtsbetrachting en zelfopoffering een rol speelden.&lt;\/p&gt;\n\" data-medium-file=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/henny-porten.jpg?fit=180%2C288&amp;ssl=1\" data-large-file=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/henny-porten.jpg?fit=180%2C288&amp;ssl=1\" loading=\"lazy\" class=\"size-full wp-image-963\" src=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/henny-porten.jpg?resize=180%2C288&#038;ssl=1\" alt=\"\" width=\"180\" height=\"288\" data-recalc-dims=\"1\" \/><figcaption id=\"caption-attachment-963\" class=\"wp-caption-text\"><strong>Henny Porten<\/strong> &#8211; de\u00a0femme forte.\u00a0Anders dan Asta Nielsen speelde Henny Porten juist de goede,\u00a0eerlijke en trouwe Duitse vrouw in veel melodrama&#8217;s, waarin eer,\u00a0plichtsbetrachting en zelfopoffering een rol speelden.<\/figcaption><\/figure>\n<p>Het overgrote deel van de films werd gemaakt als <b>amusement<\/b>, om een zo breed\u00a0mogelijk publiek te trekken en daarmee geld te verdienen. Dus moest het allemaal niet te ingewikkeld worden. De studio&#8217;s hadden daarom een voorkeur voor\u00a0makkelijk herkenbare personages (<i>stereotypen<\/i> als de onschuldige vrouw, de\u00a0gemene dief, <i>&#8220;the good guy&#8221;, &#8220;the bad guy&#8221;<\/i> enz.) en <i>genres: <\/i>films met een soort standaardingredi\u00ebnten, zoals\u00a0de detective, de thriller, het historische kostuumdrama, het melodrama. Ook werden, net als in de\u00a0theaterwereld, de sterren belangrijk. <i>Asta Nielsen<\/i> en <i>Henny Porten\u00a0<\/i>werden de eerste grote Duitse filmidolen.<\/p>\n<p>De eerste generatie <b>regisseurs<\/b> kwam voort uit de theaterwereld. Langzaam\u00a0ontwikkelden ze een eigen filmstijl en maakten vele films. Maar hun stijl werd\u00a0daardoor door het publiek ook al snel gezien als &#8220;handelsmerk&#8221;. Zo werd <i>Ernst\u00a0Lubitsch<\/i> de man van de comedies, <i>Joe May<\/i> vooral de man van de\u00a0detectives en <i>Franz Hofer<\/i> als een specialist voor het <i>melodrama<\/i> (=\u00a0drama met grote gevoelens, strijd van goed tegen kwaad) gezien.<\/p>\n<p>In 1914 brak de Eerste Wereldoorlog uit. Nadat men in Duitsland in het begin dacht dat men\u00a0wel eventjes zou winnen, strandde de oorlog in een ongekende uitputtende slachtpartij\u00a0in Franse loopgraven. De Duitsers moesten eensgezindheid betonen om de oorlog\u00a0te kunnen winnen, vond de legerleiding. In 1917, \u00e9\u00e9n jaar voor het einde van de Eerste Wereldoorlog, richtte het\u00a0Duitse leger daarom de <i>Universum-Film AG<\/i>, de UFA op. Een eigen filmmaatschappij\u00a0moest voor propagandafilms zorgen [= politieke reclame] voor het Duitse publiek. De<br \/>\ntegenstanders deden dit immers ook, en met succes. Er ontstond een\u00a0&#8220;media-oorlog&#8221;: beide partijen probeerden hun bevolking aan te moedigen om het\u00a0uiterste te geven tegen de vijand. Maar al snel bleek dat het Duitse publiek de\u00a0bioscoop vooral bezocht om even aan de harde werkelijkheid te ontsnappen. Men\u00a0wilde dus vooral ontspannende films wilde zien en die werden dan ook in grote\u00a0aantallen geproduceerd. De\u00a0Duitse regering verkocht later haar aandelen in de UFA en bemoeide zich er nog\u00a0slechts op afstand mee.<\/p>\n<p>Omdat er door de oorlog geen Amerikaanse, Franse of Engelse films op de\u00a0Duitse markt konden komen, had de UFA vrij spel. Veel kleine bedrijfjes werden\u00a0opgekocht en de UFA\u00a0werd de grootste en machtigste filmmaatschappij van\u00a0Duitsland. Het Duitse publiek bleef verstoken van de populaire Amerikaanse films\u00a0en had door alle ellende een enorme behoefte om te vluchten in de wereld van\u00a0dromen en illusies, die de bioscoop kon bieden. Tussen 1914 en 1919 kwamen er dan\u00a0ook 700 nieuwe bioscopen bij om aan de massale vraag te kunnen voldoen.<\/p>\n<p><b>Succes<\/b><\/p>\n<p><img data-attachment-id=\"966\" data-permalink=\"https:\/\/www.duits.de\/vaklokaal\/landeskunde\/special-duitse-filmgeschiedenis\/ufa-logo\/\" data-orig-file=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/ufa-logo.jpg?fit=194%2C157&amp;ssl=1\" data-orig-size=\"194,157\" data-comments-opened=\"1\" data-image-meta=\"{&quot;aperture&quot;:&quot;0&quot;,&quot;credit&quot;:&quot;&quot;,&quot;camera&quot;:&quot;&quot;,&quot;caption&quot;:&quot;&quot;,&quot;created_timestamp&quot;:&quot;0&quot;,&quot;copyright&quot;:&quot;&quot;,&quot;focal_length&quot;:&quot;0&quot;,&quot;iso&quot;:&quot;0&quot;,&quot;shutter_speed&quot;:&quot;0&quot;,&quot;title&quot;:&quot;&quot;,&quot;orientation&quot;:&quot;0&quot;}\" data-image-title=\"ufa-logo\" data-image-description=\"\" data-image-caption=\"\" data-medium-file=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/ufa-logo.jpg?fit=194%2C157&amp;ssl=1\" data-large-file=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/ufa-logo.jpg?fit=194%2C157&amp;ssl=1\" loading=\"lazy\" class=\"alignleft size-full wp-image-966\" src=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/ufa-logo.jpg?resize=194%2C157&#038;ssl=1\" alt=\"\" width=\"194\" height=\"157\" data-recalc-dims=\"1\" \/>De Duitse film &#8211; vooral de merknaam UFA &#8211; stond vanaf ongeveer 1920 bekend om zijn technische perfectie\u00a0en allerlei slimme uitvindingen op het gebied van camera en licht. De intensieve samenwerking\u00a0tussen theatermensen, decorbouwers, tekenaars, scenarioschrijvers, cameramannen en regisseurs\u00a0zorgde voor een hoge kwaliteit. Een aantal Amerikaanse studio&#8217;s kocht grote<br \/>\nDuitse talenten weg om zo de concurrentie voor te zijn. Regisseur<i> Ernst Lubitsch\u00a0<\/i>en actrice<i> Pola Negri <\/i>vertrokken naar Amerika in 1922,<i> Friedrich Wilhelm Murnau\u00a0<\/i>volgde in 1926. Lubitsch zou later tot een van de grootste Hollywoodregisseurs\u00a0uitgroeien. De getalenteerde cameraman <i>Karl Freund<\/i> vertrok in 1928 naar\u00a0Engeland en een jaar later naar Hollywood.<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p><a name=\"exp\"><\/a><a href=\"#top\"><img data-attachment-id=\"629\" data-permalink=\"https:\/\/www.duits.de\/vaklokaal\/grammatica\/werkwoorden\/zwakke-werkwoorden\/up\/\" data-orig-file=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/up.png?fit=14%2C30&amp;ssl=1\" data-orig-size=\"14,30\" data-comments-opened=\"1\" data-image-meta=\"{&quot;aperture&quot;:&quot;0&quot;,&quot;credit&quot;:&quot;&quot;,&quot;camera&quot;:&quot;&quot;,&quot;caption&quot;:&quot;&quot;,&quot;created_timestamp&quot;:&quot;0&quot;,&quot;copyright&quot;:&quot;&quot;,&quot;focal_length&quot;:&quot;0&quot;,&quot;iso&quot;:&quot;0&quot;,&quot;shutter_speed&quot;:&quot;0&quot;,&quot;title&quot;:&quot;&quot;,&quot;orientation&quot;:&quot;0&quot;}\" data-image-title=\"up\" data-image-description=\"\" data-image-caption=\"\" data-medium-file=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/up.png?fit=14%2C30&amp;ssl=1\" data-large-file=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/up.png?fit=14%2C30&amp;ssl=1\" loading=\"lazy\" class=\"alignleft size-full wp-image-629\" src=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/up.png?resize=14%2C30&#038;ssl=1\" alt=\"\" width=\"14\" height=\"30\" data-recalc-dims=\"1\" \/><\/a><\/p>\n<h4><\/h4>\n<h4><\/h4>\n<h4>\u00a0Internationaal succes: de expressionistische film (1919-1924)<\/h4>\n<p><figure id=\"attachment_967\" aria-describedby=\"caption-attachment-967\" style=\"width: 389px\" class=\"wp-caption alignnone\"><img data-attachment-id=\"967\" data-permalink=\"https:\/\/www.duits.de\/vaklokaal\/landeskunde\/special-duitse-filmgeschiedenis\/das-cabinet-des-dr-caligariconrad-veidt-lil-dagover-v-l-n-r\/\" data-orig-file=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/caligari.jpg?fit=389%2C198&amp;ssl=1\" data-orig-size=\"389,198\" data-comments-opened=\"1\" data-image-meta=\"{&quot;aperture&quot;:&quot;0&quot;,&quot;credit&quot;:&quot;&quot;,&quot;camera&quot;:&quot;&quot;,&quot;caption&quot;:&quot;\\&quot;Das Cabinet des Dr. Caligari\\&quot;\\rConrad Veidt, Lil Dagover (v.l.n.r.)&quot;,&quot;created_timestamp&quot;:&quot;0&quot;,&quot;copyright&quot;:&quot;&quot;,&quot;focal_length&quot;:&quot;0&quot;,&quot;iso&quot;:&quot;0&quot;,&quot;shutter_speed&quot;:&quot;0&quot;,&quot;title&quot;:&quot;\\&quot;Das Cabinet des Dr. Caligari\\&quot;\\rConrad Veidt, Lil Dagover (v.l.n.r.)&quot;,&quot;orientation&quot;:&quot;0&quot;}\" data-image-title=\"&#8220;Das Cabinet des Dr. Caligari&#8221;Conrad Veidt, Lil Dagover (v.l.n.r.)\" data-image-description=\"\" data-image-caption=\"&lt;p&gt;Das Cabinet des Dr. Caligari [foto&#8217;s] (Robert Wiene, 1920) en Nosferatu (F.W. Murnau, 1922) zijn de bekendste expressionistische films uit die tijd. Het verhaal gaat over een directeur van een gekkenhuis, die een slaapwandelaar onder zijn controle heeft. &#8217;s Nachts laat hij de slaapwandelaar voor hem mensen vermoorden.&lt;\/p&gt;\n\" data-medium-file=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/caligari.jpg?fit=300%2C153&amp;ssl=1\" data-large-file=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/caligari.jpg?fit=389%2C198&amp;ssl=1\" loading=\"lazy\" class=\"size-full wp-image-967\" src=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/caligari.jpg?resize=389%2C198&#038;ssl=1\" alt=\"\" width=\"389\" height=\"198\" srcset=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/caligari.jpg?w=389&amp;ssl=1 389w, https:\/\/i0.wp.com\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/caligari.jpg?resize=300%2C153&amp;ssl=1 300w\" sizes=\"(max-width: 389px) 100vw, 389px\" data-recalc-dims=\"1\" \/><figcaption id=\"caption-attachment-967\" class=\"wp-caption-text\">Das Cabinet des Dr. Caligari [foto&#8217;s] (Robert Wiene, 1920) en Nosferatu (F.W. Murnau, 1922) zijn de bekendste expressionistische films uit die tijd. Het verhaal gaat over een directeur van een gekkenhuis, die een slaapwandelaar onder zijn controle heeft. &#8217;s Nachts laat hij de slaapwandelaar voor hem mensen vermoorden.<\/figcaption><\/figure>Er ontstond in Duitsland en Oostenrijk een <i>Avantgarde<\/i> [=vooruitstrevende stromingen in de kunst], die films in een expressionistische\u00a0stijl maakte. Hoewel het slechts om een handvol films ging, en deze films nog\u00a0maar de overgang vormden van de primitieve film naar de klassieke stomme film,\u00a0maakten zij de Duitse film tot op de dag van vandaag wereldberoemd.<\/p>\n<p>Behalve vanuit kunstzinnige overwegingen werden deze films zeker ook om\u00a0commerci\u00eble redenen gemaakt. De Duitse filmindustrie moest immers na de Eerste\u00a0Wereldoorlog weer voet aan de grond zien te krijgen op de internationale\u00a0filmmarkt en zich tegen de sterke Amerikaanse concurrentie verdedigen. In Europa\u00a0was alleen de UFA nog sterk genoeg om een tegenwicht te bieden. De vernieuwende\u00a0stijl van de expressionistische film was origineel en kon mede daardoor goed\u00a0verkocht worden in het buitenland.<\/p>\n<p>De expressionistische film is moeilijk te omschrijven, want heel divers. Je\u00a0zag in die films vaak sterk gestileerde, masker-achtige gezichten van acteurs,\u00a0grote, scheve lijnen en muren in beeld en een uitstraling, die aan\u00a0waanvoorstellingen, dromen en horror tegelijk deed denken. De uiterlijke wereld\u00a0in <i>Das Cabinet des Dr. Caligari<\/i> bijvoorbeeld blijkt &#8211; zo beseft de kijker\u00a0aan het einde van de film &#8211; een weergave te zijn van de psychische toestand van\u00a0een krankzinnige. Die fascinatie voor psychische zaken kwam voort uit de modebelangstelling voor de psychologie, zoals de psycho-analyse van Freud.<\/p>\n<p>Deze films bevatten veel vervreemdende en ook angstaanjagende elementen.\u00a0Motieven als macht en afhankelijkheid, heerschappij en onderwerping, lasten uit\u00a0het verleden tegenover bedreigingen door een onzekere toekomst, maar ook de\u00a0gevaren van de grote stad speelden een rol. Opvallend van deze films was vaak de\u00a0zwak uitgewerkte verhaallijn: het\u00a0waren vooral visueel krachtige films.\u00a0In het oordeel van veel mensen geven deze films &#8211; met alle angsten en dromen\u00a0die ze weergaven &#8211; de diepe crisis weer, die de maatschappij ten tijde van de\u00a0republiek van Weimar (1919-1933) doormaakte.<\/p>\n<p>Tot 1933, het jaar waarin de nationaal-socialisten de macht grepen, werden\u00a0vooral veel\u00a0populaire films\u00a0geproduceerd, zoals avonturenfilms, kostuumfilms, melodrama&#8217;s en detectives.\u00a0Tussen 1924 en 1933 groeide de speelfilm uit tot de klassieke stomme film.\u00a0Alleen al in Berlijn waren er\u00a0meer dan 200 filmbedrijven en bedrijfjes actief. Bekende regisseurs en producenten waren \u00a0<i>Robert Wiene,\u00a0Friedrich Murnau, Fritz Lang, Joe May, Georg Wilhelm Pabst, <\/i>en\u00a0<i>Erich Pommer<\/i>. Tot de eerste echte Duitse filmsterren behoorden <i>Pola Negri\u00a0<\/i>en <i>Emil Jannings<\/i>.<\/p>\n<p><strong>Metropolis\u00a0(1927) &#8211;\u00a0De film die de studio bijna de kop kostte &#8211; en geschiedenis schreef<\/strong><\/p>\n<p><img data-attachment-id=\"968\" data-permalink=\"https:\/\/www.duits.de\/vaklokaal\/landeskunde\/special-duitse-filmgeschiedenis\/metropolis-filmposter\/\" data-orig-file=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/metropolis-filmposter.jpg?fit=303%2C400&amp;ssl=1\" data-orig-size=\"303,400\" data-comments-opened=\"1\" data-image-meta=\"{&quot;aperture&quot;:&quot;0&quot;,&quot;credit&quot;:&quot;&quot;,&quot;camera&quot;:&quot;&quot;,&quot;caption&quot;:&quot;&quot;,&quot;created_timestamp&quot;:&quot;0&quot;,&quot;copyright&quot;:&quot;&quot;,&quot;focal_length&quot;:&quot;0&quot;,&quot;iso&quot;:&quot;0&quot;,&quot;shutter_speed&quot;:&quot;0&quot;,&quot;title&quot;:&quot;&quot;,&quot;orientation&quot;:&quot;0&quot;}\" data-image-title=\"metropolis-filmposter\" data-image-description=\"\" data-image-caption=\"\" data-medium-file=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/metropolis-filmposter.jpg?fit=227%2C300&amp;ssl=1\" data-large-file=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/metropolis-filmposter.jpg?fit=303%2C400&amp;ssl=1\" loading=\"lazy\" class=\"size-full wp-image-968 alignleft\" src=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/metropolis-filmposter.jpg?resize=303%2C400&#038;ssl=1\" alt=\"\" width=\"303\" height=\"400\" srcset=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/metropolis-filmposter.jpg?w=303&amp;ssl=1 303w, https:\/\/i0.wp.com\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/metropolis-filmposter.jpg?resize=227%2C300&amp;ssl=1 227w\" sizes=\"(max-width: 303px) 100vw, 303px\" data-recalc-dims=\"1\" \/>Lang voordat <i>The Matrix, Blade Runner<\/i> en <i>Star Wars<\/i> volle\u00a0bioscoopzalen trokken was er een film die de basis voor alle science-fiction films zou worden: Metropolis.\u00a0Geregisseerd door\u00a0<i>Fritz Lang<\/i> en geproduceerd in de beroemde UFA-filmstudio&#8217;s in Babelsberg bij Berlijn. De film uit 1927 (!) staat\u00a0als enige film op de lijst van beschermde cultuurmonumenten van de\u00a0Verenigde Naties.\u00a0Commercieel werd de film geen succes. Hij duurde te lang en het\u00a0verhaal was omstreden. De\u00a0UFA-filmstudio ging zelfs bijna ten onder aan de hoge kosten voor het\u00a0maken van de film. Beroemd werd de film wel: door allerlei speciale effecten\u00a0en de bijzondere en krachtige taal van de beelden, maar ook omdat het\u00a0verhaal een soort tijdsbeeld weergaf.<\/p>\n<p><strong>Der Blaue Engel (1930)\u00a0&#8211; Wereldwijde doorbraak voor <i>Marlene Dietrich<\/i><\/strong><\/p>\n<figure id=\"attachment_969\" aria-describedby=\"caption-attachment-969\" style=\"width: 315px\" class=\"wp-caption alignleft\"><img data-attachment-id=\"969\" data-permalink=\"https:\/\/www.duits.de\/vaklokaal\/landeskunde\/special-duitse-filmgeschiedenis\/marlene-dietrich\/\" data-orig-file=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/marlene-dietrich.jpg?fit=315%2C431&amp;ssl=1\" data-orig-size=\"315,431\" data-comments-opened=\"1\" data-image-meta=\"{&quot;aperture&quot;:&quot;0&quot;,&quot;credit&quot;:&quot;&quot;,&quot;camera&quot;:&quot;&quot;,&quot;caption&quot;:&quot;&quot;,&quot;created_timestamp&quot;:&quot;0&quot;,&quot;copyright&quot;:&quot;&quot;,&quot;focal_length&quot;:&quot;0&quot;,&quot;iso&quot;:&quot;0&quot;,&quot;shutter_speed&quot;:&quot;0&quot;,&quot;title&quot;:&quot;&quot;,&quot;orientation&quot;:&quot;0&quot;}\" data-image-title=\"marlene-dietrich\" data-image-description=\"\" data-image-caption=\"&lt;p&gt;Femme fatale Marlene Dietrich brengt als Lola Lola met &#8220;Ich bin\u00a0von Kopf bis Fu\u00df auf Liebe eingestellt&#8221; het hoofd op hol van de leraar Rath\u00a0(gespeeld door Emil Jannings). Scene uit &#8220;Der blaue Engel&#8221;.&lt;\/p&gt;\n\" data-medium-file=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/marlene-dietrich.jpg?fit=219%2C300&amp;ssl=1\" data-large-file=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/marlene-dietrich.jpg?fit=315%2C431&amp;ssl=1\" loading=\"lazy\" class=\"size-full wp-image-969\" src=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/marlene-dietrich.jpg?resize=315%2C431&#038;ssl=1\" alt=\"\" width=\"315\" height=\"431\" srcset=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/marlene-dietrich.jpg?w=315&amp;ssl=1 315w, https:\/\/i0.wp.com\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/marlene-dietrich.jpg?resize=219%2C300&amp;ssl=1 219w\" sizes=\"(max-width: 315px) 100vw, 315px\" data-recalc-dims=\"1\" \/><figcaption id=\"caption-attachment-969\" class=\"wp-caption-text\">Femme fatale Marlene Dietrich brengt als Lola Lola met &#8220;Ich bin\u00a0von Kopf bis Fu\u00df auf Liebe eingestellt&#8221; het hoofd op hol van de leraar Rath\u00a0(gespeeld door Emil Jannings). Scene uit &#8220;Der blaue Engel&#8221;.<\/figcaption><\/figure>\n<p>Duitsland heeft \u00e9\u00e9n echte wereldster voortgebracht: <i>Marlene\u00a0Dietrich<\/i>. Ze begon\u00a0als toneelspeelster en actrice, en brak door in Europa en Amerika met de film\u00a0<i>Der blaue Engel<\/i> (regie: Josef von Sternberg, 1930), waarin ze de typische &#8220;femme fatale&#8221; speelde in\u00a0de eerste Duitse speelfilm met geluid. Ze maakte carri\u00e8re in Hollywood\u00a0en werd ook Amerikaans staatsburger.\u00a0De nazi&#8217;s deden haar een aanbod om terug te keren, maar ze koos\u00a0ervoor om dat niet te doen.\u00a0Tijdens de Tweede Wereldoorlog trad Dietrich op voor de troepen van de geallieerden. Na de oorlog zagen veel\u00a0Duitsers haar daardoor als verraadster, anderen vonden haar juist een\u00a0held die aan de goede kant stond.<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p><a name=\"1933\"><\/a><a href=\"#top\"><img data-attachment-id=\"629\" data-permalink=\"https:\/\/www.duits.de\/vaklokaal\/grammatica\/werkwoorden\/zwakke-werkwoorden\/up\/\" data-orig-file=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/up.png?fit=14%2C30&amp;ssl=1\" data-orig-size=\"14,30\" data-comments-opened=\"1\" data-image-meta=\"{&quot;aperture&quot;:&quot;0&quot;,&quot;credit&quot;:&quot;&quot;,&quot;camera&quot;:&quot;&quot;,&quot;caption&quot;:&quot;&quot;,&quot;created_timestamp&quot;:&quot;0&quot;,&quot;copyright&quot;:&quot;&quot;,&quot;focal_length&quot;:&quot;0&quot;,&quot;iso&quot;:&quot;0&quot;,&quot;shutter_speed&quot;:&quot;0&quot;,&quot;title&quot;:&quot;&quot;,&quot;orientation&quot;:&quot;0&quot;}\" data-image-title=\"up\" data-image-description=\"\" data-image-caption=\"\" data-medium-file=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/up.png?fit=14%2C30&amp;ssl=1\" data-large-file=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/up.png?fit=14%2C30&amp;ssl=1\" loading=\"lazy\" class=\"alignleft size-full wp-image-629\" src=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/up.png?resize=14%2C30&#038;ssl=1\" alt=\"\" width=\"14\" height=\"30\" data-recalc-dims=\"1\" \/><\/a><\/p>\n<h4><\/h4>\n<h4><\/h4>\n<h4>In dienst van de F\u00fchrer &#8211; Film tijdens het nationaal-socialisme (1933-1945)<\/h4>\n<p>De nazi&#8217;s hadden veel belangstelling voor de film. Televisie was er immers\u00a0nog niet, radio was in opkomst maar nog lang niet bij iedereen in huis. En de\u00a0mensen gingen graag naar de bioscoop, want dat was het &#8220;theater voor de gewone\u00a0man&#8221; geworden. Dus als je de macht over de film had, kon je het volk be\u00efnvloeden.<\/p>\n<p>Zo dacht ook de nazi-minister voor propaganda, <i>Joseph Goebbels<\/i>. Hij controleerde\u00a0daarom hoogstpersoonlijk welke films gemaakt mochten worden en in de bioscoop\u00a0kwamen.<\/p>\n<p>Net als in de gehele maatschappij moest de filmindustrie <i>gleichgeschaltet\u00a0<\/i>[= gelijkgeschakeld] worden, dus ontdaan van politieke tegenstanders en Joden.\u00a0Toen het nog kon ontvluchtte een hele stoet aan (Joodse) talenten uit de\u00a0filmindustrie Duitsland. Velen vonden werk in het Amerika, maar anderen konden\u00a0daar niet aarden en stonden er alleen voor, werkloos en vaak het Engels niet\u00a0machtig. De vlucht van al dit talent betekende een aderlating voor de Duitse\u00a0film. Alleen omdat de UFA zo groot was en er zoveel talenten waren, dat er nog\u00a0wat overbleef, en er verder films gemaakt konden worden.<\/p>\n<figure id=\"attachment_971\" aria-describedby=\"caption-attachment-971\" style=\"width: 317px\" class=\"wp-caption alignnone\"><img data-attachment-id=\"971\" data-permalink=\"https:\/\/www.duits.de\/vaklokaal\/landeskunde\/special-duitse-filmgeschiedenis\/lilian-harvey\/\" data-orig-file=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/lilian-harvey.jpg?fit=317%2C501&amp;ssl=1\" data-orig-size=\"317,501\" data-comments-opened=\"1\" data-image-meta=\"{&quot;aperture&quot;:&quot;0&quot;,&quot;credit&quot;:&quot;&quot;,&quot;camera&quot;:&quot;&quot;,&quot;caption&quot;:&quot;&quot;,&quot;created_timestamp&quot;:&quot;0&quot;,&quot;copyright&quot;:&quot;&quot;,&quot;focal_length&quot;:&quot;0&quot;,&quot;iso&quot;:&quot;0&quot;,&quot;shutter_speed&quot;:&quot;0&quot;,&quot;title&quot;:&quot;&quot;,&quot;orientation&quot;:&quot;0&quot;}\" data-image-title=\"lilian-harvey\" data-image-description=\"\" data-image-caption=\"&lt;p&gt;Lilian Harvey&lt;\/p&gt;\n\" data-medium-file=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/lilian-harvey.jpg?fit=190%2C300&amp;ssl=1\" data-large-file=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/lilian-harvey.jpg?fit=317%2C501&amp;ssl=1\" loading=\"lazy\" class=\"wp-image-971 size-full\" src=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/lilian-harvey.jpg?resize=317%2C501&#038;ssl=1\" alt=\"\" width=\"317\" height=\"501\" srcset=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/lilian-harvey.jpg?w=317&amp;ssl=1 317w, https:\/\/i0.wp.com\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/lilian-harvey.jpg?resize=190%2C300&amp;ssl=1 190w\" sizes=\"(max-width: 317px) 100vw, 317px\" data-recalc-dims=\"1\" \/><figcaption id=\"caption-attachment-971\" class=\"wp-caption-text\">Lilian Harvey. Nazi-filmsterren moesten vaak &#8211; ook in hoe ze eruit zagen! &#8211; een tegengewicht\u00a0bieden tegen de bekende Hollywoodsterren. Grote sterren waren bijvoorbeeld Zarah\u00a0Leander, Marika R\u00f6kk, Ilse Werner, Brigitte Horney en Lilian Harvey. Bij de\u00a0mannelijke acteurs waren dat Theo Lingen, Heinz R\u00fchmann en Hans Albers.<\/figcaption><\/figure>\n<p>Anders dan je misschien zou verwachten maakte de UFA &#8211; inmiddels tot\u00a0staatseigendom verklaard &#8211; geen oneindige reeks propagandafilms. Het overgrote\u00a0deel van de films die tussen 1933 en 1945 gemaakt werden, waren\u00a0<i>Unterhaltungsfilme<\/i>, oftewel amusementsfilms ter ontspanning. Dat was geen\u00a0toeval, het was berekening. De nazi&#8217;s wisten dat de Duitse bevolking onder hoge\u00a0druk stond en hard moest werken (Duitsland was vanaf 1939 in oorlog, iedereen\u00a0moest daar aan bijdragen) en daarom voldoende ontspanning in het leven moest\u00a0hebben om dit vol te houden. De bioscoopjournaals, die voorafgingen aan de\u00a0hoofdfilm, bevatten natuurlijk wel veel\u00a0expliciete propaganda. Ook werd een aantal propagandafilms gemaakt om de\u00a0Joden als zondebok te bestempelen. Of om Hitler als succesvolle staatsman te\u00a0tonen.<\/p>\n<p><b>Leni Riefenstahl (1902-2003)\u00a0&#8211; Regisseur aan de verkeerde kant<\/b><\/p>\n<p><img data-attachment-id=\"972\" data-permalink=\"https:\/\/www.duits.de\/vaklokaal\/landeskunde\/special-duitse-filmgeschiedenis\/leni-riefenstahl\/\" data-orig-file=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/leni-riefenstahl.gif?fit=326%2C271&amp;ssl=1\" data-orig-size=\"326,271\" data-comments-opened=\"1\" data-image-meta=\"{&quot;aperture&quot;:&quot;0&quot;,&quot;credit&quot;:&quot;&quot;,&quot;camera&quot;:&quot;&quot;,&quot;caption&quot;:&quot;&quot;,&quot;created_timestamp&quot;:&quot;0&quot;,&quot;copyright&quot;:&quot;&quot;,&quot;focal_length&quot;:&quot;0&quot;,&quot;iso&quot;:&quot;0&quot;,&quot;shutter_speed&quot;:&quot;0&quot;,&quot;title&quot;:&quot;&quot;,&quot;orientation&quot;:&quot;0&quot;}\" data-image-title=\"leni-riefenstahl\" data-image-description=\"\" data-image-caption=\"\" data-medium-file=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/leni-riefenstahl.gif?fit=300%2C249&amp;ssl=1\" data-large-file=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/leni-riefenstahl.gif?fit=326%2C271&amp;ssl=1\" loading=\"lazy\" class=\"alignleft size-full wp-image-972\" src=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/leni-riefenstahl.gif?resize=326%2C271&#038;ssl=1\" alt=\"\" width=\"326\" height=\"271\" data-recalc-dims=\"1\" \/>Over Leni Riefenstahl zijn de meningen verdeeld: Voor velen is ze tot op\u00a0de dag van vandaag een nazi-meeloopster, voor anderen is ze een geniale\u00a0regisseur geweest die toevallig de verkeerde werkgever had.\u00a0Waarschijnlijk was ze om wille van haar wil om carri\u00e8re te maken\u00a0allebei. Zelf hield ze altijd vol\u00a0dat ze met haar films alleen maar kunstzinnig bezig wilde zijn en &#8220;geen\u00a0idee had&#8221; van het feit dat Hitler haar films voor propagandadoelen\u00a0zou misbruiken.\u00a0Zij begon haar carri\u00e8re als danser en actrice. Ze speelde onder\u00a0andere rollen in de toen populaire bergfilms van regisseur <i>Arnold Fanck<\/i>.<\/p>\n<p>In de jaren &#8217;30 maakte ze zelf\u00a0films: Over de\u00a0<i>Rijkspartijdag<\/i> van de nazi&#8217;s en over de Olympische spelen\u00a0van Berlijn in 1936.\u00a0Die sportfilm geldt voor voor- en\u00a0tegenstanders nog steeds als de monumentale basis voor een groot deel\u00a0van de moderne sportverslaggeving. Ze ontving er diverse prijzen voor. De duikscenes uit de film Olympia zijn beroemd: Het begint als een\u00a0gewone sportreportage en langzaam maar zeker &#8211; door de snelle montage in\u00a0combinatie met vertraagde beelden, het steeds meer\u00a0weglaten van de achtergrond en zelfs stukjes die achterstevoren (!) gemonteerd\u00a0zijn &#8211; de indruk ontstaat alsof de duikers kunnen &#8220;vliegen&#8221;.<\/p>\n<p><iframe loading=\"lazy\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/C-xGPDkNNDo\" width=\"560\" height=\"315\" frameborder=\"0\" allowfullscreen=\"allowfullscreen\"><\/iframe><\/p>\n<p><a name=\"1945\"><\/a><a href=\"#top\"><img data-attachment-id=\"629\" data-permalink=\"https:\/\/www.duits.de\/vaklokaal\/grammatica\/werkwoorden\/zwakke-werkwoorden\/up\/\" data-orig-file=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/up.png?fit=14%2C30&amp;ssl=1\" data-orig-size=\"14,30\" data-comments-opened=\"1\" data-image-meta=\"{&quot;aperture&quot;:&quot;0&quot;,&quot;credit&quot;:&quot;&quot;,&quot;camera&quot;:&quot;&quot;,&quot;caption&quot;:&quot;&quot;,&quot;created_timestamp&quot;:&quot;0&quot;,&quot;copyright&quot;:&quot;&quot;,&quot;focal_length&quot;:&quot;0&quot;,&quot;iso&quot;:&quot;0&quot;,&quot;shutter_speed&quot;:&quot;0&quot;,&quot;title&quot;:&quot;&quot;,&quot;orientation&quot;:&quot;0&quot;}\" data-image-title=\"up\" data-image-description=\"\" data-image-caption=\"\" data-medium-file=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/up.png?fit=14%2C30&amp;ssl=1\" data-large-file=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/up.png?fit=14%2C30&amp;ssl=1\" loading=\"lazy\" class=\"alignleft size-full wp-image-629\" src=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/up.png?resize=14%2C30&#038;ssl=1\" alt=\"\" width=\"14\" height=\"30\" data-recalc-dims=\"1\" \/><\/a><\/p>\n<h4><\/h4>\n<h4><\/h4>\n<h4>Tr\u00fcmmerfilm en film als kunst (1945 &#8211; 1980)<\/h4>\n<p>Duitsland lag in puin, de mensen waren getraumatiseerd en het land moest weer\u00a0opgebouwd worden. Films was niet het eerste waar mensen aan dachten. Bovendien\u00a0verboden de Amerikaanse bezetters meteen alle films die ten tijde van de\u00a0nationaal-socialisten gemaakt waren.<\/p>\n<p>In deze\u00a0tijd ontstonden zogenaamde <b>Tr\u00fcmmerfilme<\/b> (Tr\u00fcmmer = puinhopen). Deze\u00a0films, vaak in een nuchtere documentairestijl, werden letterlijk op de puinhopen\u00a0van de vernietigde steden opgenomen en lieten de getraumatiseerde mensen zien,\u00a0die behalve met armoede ook met de grote schuldvraag moesten worstelen. Begin\u00a0jaren &#8217;50 begint Duitsland economisch langzaam uit het dal te klimmen. In de\u00a0jaren voordat de televisie gemeengoed wordt breken voor de film en de bioscopen gouden tijden aan.<\/p>\n<p class=\"Heading02\"><strong>Die M\u00f6rder sind unter uns\u00a0(1947)<\/strong><\/p>\n<p><iframe loading=\"lazy\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/2RGOt8ON2Yg\" width=\"560\" height=\"315\" frameborder=\"0\" allowfullscreen=\"allowfullscreen\"><\/iframe><\/p>\n<p><img data-attachment-id=\"973\" data-permalink=\"https:\/\/www.duits.de\/vaklokaal\/landeskunde\/special-duitse-filmgeschiedenis\/moerder-sind-unter-uns\/\" data-orig-file=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/moerder-sind-unter-uns.jpg?fit=315%2C165&amp;ssl=1\" data-orig-size=\"315,165\" data-comments-opened=\"1\" data-image-meta=\"{&quot;aperture&quot;:&quot;0&quot;,&quot;credit&quot;:&quot;&quot;,&quot;camera&quot;:&quot;&quot;,&quot;caption&quot;:&quot;&quot;,&quot;created_timestamp&quot;:&quot;0&quot;,&quot;copyright&quot;:&quot;&quot;,&quot;focal_length&quot;:&quot;0&quot;,&quot;iso&quot;:&quot;0&quot;,&quot;shutter_speed&quot;:&quot;0&quot;,&quot;title&quot;:&quot;&quot;,&quot;orientation&quot;:&quot;0&quot;}\" data-image-title=\"moerder-sind-unter-uns\" data-image-description=\"\" data-image-caption=\"\" data-medium-file=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/moerder-sind-unter-uns.jpg?fit=300%2C157&amp;ssl=1\" data-large-file=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/moerder-sind-unter-uns.jpg?fit=315%2C165&amp;ssl=1\" loading=\"lazy\" class=\"alignleft size-full wp-image-973\" src=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/moerder-sind-unter-uns.jpg?resize=315%2C165&#038;ssl=1\" alt=\"\" width=\"315\" height=\"165\" srcset=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/moerder-sind-unter-uns.jpg?w=315&amp;ssl=1 315w, https:\/\/i0.wp.com\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/moerder-sind-unter-uns.jpg?resize=300%2C157&amp;ssl=1 300w\" sizes=\"(max-width: 315px) 100vw, 315px\" data-recalc-dims=\"1\" \/>Een van de bekendste <i>Tr\u00fcmmer<\/i>films van kort na de oorlog. Hij speelt zich af\u00a0in het Berlijn van 1945. De chirurg Dr. Mertens keert terug uit de\u00a0oorlog. Hij is lichamelijk de oorlog goed doorgekomen, maar\u00a0geestelijk\u00a0is hij er slecht aan toe. Telkens ziet hij weer de\u00a0verschrikkelijke beelden van de oorlog voor zich. Hij ontmoet Susanne\u00a0Wallner, wier vader door de nazi&#8217;s vermoord werd. Zij zelf heeft met een\u00a0enorme doorzettingskracht het concentratiekamp overleefd en wil nu de\u00a0depressieve Mertens helpen. Mertens komt toevallig zijn voormalige\u00a0bevelhebbende officier tegen, Ferdinand Br\u00fcckner. Br\u00fcckner had in de\u00a0oorlog een vergeldingsactie tegen de weerloze burgerbevolking bevolen.\u00a0Op het laatste moment kan Susanne Mertens van een wraakactie afhouden.\u00a0Het lukt haar, om hem duidelijk te maken dat Mertens niet zelf tot\u00a0moordenaar moet worden, maar dat een rechtbank over Br\u00fcckner moet\u00a0beslissen.<\/p>\n<p>Tot de televisie roet in het eten gooide was er zelfs sprake van een <b>Kinowunder<\/b>, omdat steeds meer mensen naar de film gingen. Internationaal\u00a0gezien waren de Duitse films oninteressant. De Duitse filmindustrie was de\u00a0klap nog niet te boven, dat de beste talenten voor de oorlog moesten vluchten en\u00a0niet teruggekomen waren.<\/p>\n<p>In Duitsland waren in de jaren &#8217;50 en &#8217;60 grofweg deze genres het populairst:<\/p>\n<ul>\n<li>de <i>Heimatfilm<\/i> (liefdesdrama&#8217;s, vaak op het platteland)<\/li>\n<li>de <i>Schlagerfilm<\/i> (met zingende popidolen in de hoofdrol)<\/li>\n<li>oorlogsfilms<\/li>\n<li>detectives<\/li>\n<li>Westerns<\/li>\n<\/ul>\n<p>De opmars van de televisie betekende vanaf ongeveer 1955 een enorme klap voor\u00a0de bioscopen. Mensen konden nu makkelijk thuis een film bekijken en hoefden de\u00a0deur niet meer uit. Maar ook de toegenomen welvaart was niet bevorderlijk voor\u00a0het bioscoopbezoek. Mensen kregen meer tijd en geld voor hobbies, dus een\u00a0&#8220;filmpje pakken&#8221; was nu slechts \u00e9\u00e9n van vele mogelijkheden voor\u00a0vrijetijdsbesteding geworden. Hoewel men\u00a0in Amerika door allerlei technische vondsten (films in kleur, breedbeeld, 3D, stereogeluid) de toeschouwers weer probeerde te winnen, lukte dit niet echt. De\u00a0filmindustrie bevond zich in een crisis. Dit kwam ook omdat veel filmproducenten\u00a0in fantasieloze massaproductie vervielen, zo goedkoop mogelijk &#8220;meer van\u00a0hetzelfde&#8221; maakten. Ook een stroom Amerikaanse musicalfilms en grote\u00a0historische spektakel-kostuumfilms met duizenden figuranten kon de crisis niet\u00a0bezweren.<\/p>\n<p><b>Eerste generatie: 1962: Oberhausener Manifest<\/b><\/p>\n<p>In de jaren &#8217;60 kwam er in West-Europa een democratiseringsbeweging op gang,\u00a0later vaak de &#8220;68-ers&#8221; genoemd. Studenten eisten meer inspraak en democratie en\u00a0meer aandacht voor de rechten van zwakkeren in de maatschappij. Dit had ook zijn\u00a0invloed op de filmwereld. Er kwamen regisseurs die de voorspelbare,\u00a0commerci\u00eble &#8220;verhaaltjes&#8221; beu waren en juist toe wilden naar de meer originele, natuurlijke of\u00a0juist kunstzinnige en vooral ook meer maatschappijkritische film. Deze generatie\u00a0wordt wel de <b>eerste generatie<\/b> genoemd: die van de <b>romantische rebellen\u00a0van de &#8217;68-ers<\/b><\/p>\n<p>In 1962 verscheen het <i>Oberhausener Manifest<\/i>. In deze korte mededeling\u00a0verklaarden 24 jonge regisseurs zoals <i>Alexander Kluge, Edgar Reitz en Haro Senft\u00a0<\/i>de traditionele Duitse film voor dood, vaak later geciteerd als &#8220;Opa&#8217;s film\u00a0is dood&#8221;. Tot op de dag van vandaag geldt deze\u00a0gebeurtenis als het startschot voor de traditionele Duitse auteursfilm, ook wel\u00a0de <i>Junger Deutscher Film<\/i> genoemd, die brak\u00a0met de naoorlogse traditie van vermaakfilms en onder invloed stond van de Franse\u00a0<i>Nouvelle Vague<\/i> stroming.<\/p>\n<p>Grote Duitse regisseurs van de jaren &#8217;70 waren <i>Rainer Werner\u00a0Fassbinder, Volker Schl\u00f6ndorff, Edgar Reitz en Werner Herzog. <\/i>Zij zagen\u00a0zichzelf vooral als <i>Autorenfilmer<\/i>, oftewel regisseurs die hun eigen\u00a0scenario ook schreven, de film als\u00a0een individueel en kunstzinnig product. Internationaal was er veel erkenning\u00a0voor hun films, later kwam die erkenning ook in Duitsland op gang.<\/p>\n<p><b>Rainer Werner Fassbinder\u00a0&#8211; gedreven regisseur<\/b><\/p>\n<p><img data-attachment-id=\"974\" data-permalink=\"https:\/\/www.duits.de\/vaklokaal\/landeskunde\/special-duitse-filmgeschiedenis\/fassbinder\/\" data-orig-file=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/fassbinder.jpg?fit=320%2C228&amp;ssl=1\" data-orig-size=\"320,228\" data-comments-opened=\"1\" data-image-meta=\"{&quot;aperture&quot;:&quot;0&quot;,&quot;credit&quot;:&quot;&quot;,&quot;camera&quot;:&quot;&quot;,&quot;caption&quot;:&quot;&quot;,&quot;created_timestamp&quot;:&quot;0&quot;,&quot;copyright&quot;:&quot;&quot;,&quot;focal_length&quot;:&quot;0&quot;,&quot;iso&quot;:&quot;0&quot;,&quot;shutter_speed&quot;:&quot;0&quot;,&quot;title&quot;:&quot;&quot;,&quot;orientation&quot;:&quot;0&quot;}\" data-image-title=\"fassbinder\" data-image-description=\"\" data-image-caption=\"\" data-medium-file=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/fassbinder.jpg?fit=300%2C214&amp;ssl=1\" data-large-file=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/fassbinder.jpg?fit=320%2C228&amp;ssl=1\" loading=\"lazy\" class=\"alignleft size-full wp-image-974\" src=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/fassbinder.jpg?resize=320%2C228&#038;ssl=1\" alt=\"\" width=\"320\" height=\"228\" srcset=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/fassbinder.jpg?w=320&amp;ssl=1 320w, https:\/\/i0.wp.com\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/fassbinder.jpg?resize=300%2C214&amp;ssl=1 300w\" sizes=\"(max-width: 320px) 100vw, 320px\" data-recalc-dims=\"1\" \/>Fassbinder geldt als de belangrijkste Duitse <i>Autorenfilmer\u00a0<\/i>van de jaren &#8217;70 in de vorige eeuw. Hij was sterk door het theater gevormd,\u00a0waarvoor hij ook diverse stukken geschreven heeft. De Duitse regisseur Rosa von\u00a0Praunheim zei over hem: &#8220;Hij was zonder twijfel een genie, een creatieve,\u00a0grootse filmmaker, maar tegen de prijs dat hij zijn mensen psychologisch en\u00a0lichamelijk op een sadistische manier behandelde.&#8221; Fassbinder maakte in zijn\u00a0korte leven met jan en alleman ruzie om hem heen, raakte verslaafd aan alocohol\u00a0en drugs en werd slechts 37 jaar oud. In korte tijd maakte hij de ene film en\u00a0TV-productie na de andere.\u00a0Hij verfilmde vaak ongelukkige liefdesrelaties, die aan\u00a0onderdrukking en vooroordelen ten onder gingen. Omdat hij &#8211; ondanks de kritiek\u00a0die men toen had op de &#8220;oude&#8221; films &#8211; juist ook bekende acteurs voor zijn films\u00a0vroeg, bereikte hij ook een soort verzoening tussen twee generaties filmmakers.\u00a0Zijn bekendste films waren <i>H\u00e4ndler der vier Jahreszeiten<\/i> (1971), <i>Angst\u00a0essen Seele auf<\/i> (1974) en <i>Die Ehe der Maria Braun<\/i> (1978). Zijn\u00a0lievelingsactrice, die in veel van zijn films de hoofdrol speelde, was Hanny\u00a0Schygulla.<\/p>\n<p><iframe loading=\"lazy\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/ZV4IXLz5YMM\" width=\"560\" height=\"315\" frameborder=\"0\" allowfullscreen=\"allowfullscreen\"><\/iframe><\/p>\n<p>In <i>Die Ehe der Maria Braun<\/i> verweeft Fassbinder op\u00a0ingenieuze manier het verhaal van Maria met de geschiedenis van het (na)oorlogse\u00a0Duitsland. In 1943 trouwde Maria met Hermann Braun, maar meteen daarna moest\u00a0haar man naar het front. Hij keerde niet terug en wordt &#8211; naar later blijkt &#8211;\u00a0ontrecht als vermist opgegeven. Maria gaat als animeermeisje in een bar voor\u00a0Amerikaanse soldaten werken, heeft een affaire met de Amerikaanse soldaat Bill,\u00a0maar is er vast van overtuigd dat Hermann terug zal keren. Opeens staat ze oog\u00a0in oog met Hermann. Ze doodt Bill, maar Hermann neemt tijdens het proces de\u00a0schuld op zich en verdwijnt in de gevangenis voor tien jaar. Maria is des te\u00a0vastbeslotener om haar leven in dienst te stellen voor haar grote liefde\u00a0Hermann. Maar haar fanatisme verandert haar en maakt de grote liefde juist\u00a0onmogelijk. Juist terwijl Duitsland in 1954 het WK voetbal wint en hernieuwd\u00a0zelfvertrouwen heeft, komt het tot een catastrofe.<\/p>\n<p><strong>Volker Schl\u00f6ndorff &#8211; Die Blechtrommel (1978)<\/strong><\/p>\n<p><img data-attachment-id=\"975\" data-permalink=\"https:\/\/www.duits.de\/vaklokaal\/landeskunde\/special-duitse-filmgeschiedenis\/blechtrommel\/\" data-orig-file=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/blechtrommel.jpg?fit=284%2C400&amp;ssl=1\" data-orig-size=\"284,400\" data-comments-opened=\"1\" data-image-meta=\"{&quot;aperture&quot;:&quot;0&quot;,&quot;credit&quot;:&quot;&quot;,&quot;camera&quot;:&quot;&quot;,&quot;caption&quot;:&quot;&quot;,&quot;created_timestamp&quot;:&quot;0&quot;,&quot;copyright&quot;:&quot;&quot;,&quot;focal_length&quot;:&quot;0&quot;,&quot;iso&quot;:&quot;0&quot;,&quot;shutter_speed&quot;:&quot;0&quot;,&quot;title&quot;:&quot;&quot;,&quot;orientation&quot;:&quot;0&quot;}\" data-image-title=\"blechtrommel\" data-image-description=\"\" data-image-caption=\"\" data-medium-file=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/blechtrommel.jpg?fit=213%2C300&amp;ssl=1\" data-large-file=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/blechtrommel.jpg?fit=284%2C400&amp;ssl=1\" loading=\"lazy\" class=\"alignleft size-full wp-image-975\" src=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/blechtrommel.jpg?resize=284%2C400&#038;ssl=1\" alt=\"\" width=\"284\" height=\"400\" srcset=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/blechtrommel.jpg?w=284&amp;ssl=1 284w, https:\/\/i0.wp.com\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/blechtrommel.jpg?resize=213%2C300&amp;ssl=1 213w\" sizes=\"(max-width: 284px) 100vw, 284px\" data-recalc-dims=\"1\" \/>In 1978 won Volker Schl\u00f6ndorff voor <i>Die Blechtrommel<\/i>, de verfilming van de wereldwijde beststeller van G\u00fcnter\u00a0Grass, een Oscar voor de beste buitenlandse film. Danzig, 1924. In de familie Matzerath wordt\u00a0een kind geboren. Vanaf zijn geboorte is de kleine Oskar echter bijzonder. Hij\u00a0blijkt snel van begrip en vroegrijp te zijn. Hij begint als zuigeling al de wereld om zich heen kritisch te bekijken. Voor zijn derde verjaardag krijgt hij\u00a0een blikken trommel. Op die dag besluit hij uit principe niet meer te willen\u00a0groeien. Maar geestelijk en mannelijk groeit hij wel verder.\u00a0&gt;De kleine Oskar leeft daardoor tussen twee\u00a0werelden en blijft een kritische buitenstaander in de wereld van de volwassenen.\u00a0Door middel van zijn tromgeroffel en zijn hoge stem &#8211; waarmee hij glas kan laten\u00a0springen &#8211; protesteert hij tegen de verlogen wereld van de volwassenen ten tijde\u00a0van het nazisme.<\/p>\n<p><a name=\"ddr\"><\/a><a href=\"#top\"><img data-attachment-id=\"629\" data-permalink=\"https:\/\/www.duits.de\/vaklokaal\/grammatica\/werkwoorden\/zwakke-werkwoorden\/up\/\" data-orig-file=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/up.png?fit=14%2C30&amp;ssl=1\" data-orig-size=\"14,30\" data-comments-opened=\"1\" data-image-meta=\"{&quot;aperture&quot;:&quot;0&quot;,&quot;credit&quot;:&quot;&quot;,&quot;camera&quot;:&quot;&quot;,&quot;caption&quot;:&quot;&quot;,&quot;created_timestamp&quot;:&quot;0&quot;,&quot;copyright&quot;:&quot;&quot;,&quot;focal_length&quot;:&quot;0&quot;,&quot;iso&quot;:&quot;0&quot;,&quot;shutter_speed&quot;:&quot;0&quot;,&quot;title&quot;:&quot;&quot;,&quot;orientation&quot;:&quot;0&quot;}\" data-image-title=\"up\" data-image-description=\"\" data-image-caption=\"\" data-medium-file=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/up.png?fit=14%2C30&amp;ssl=1\" data-large-file=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/up.png?fit=14%2C30&amp;ssl=1\" loading=\"lazy\" class=\"alignleft size-full wp-image-629\" src=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/up.png?resize=14%2C30&#038;ssl=1\" alt=\"\" width=\"14\" height=\"30\" data-recalc-dims=\"1\" \/><\/a><\/p>\n<h4><\/h4>\n<h4><\/h4>\n<h4><\/h4>\n<h4>Film in de DDR (1949-1989)<\/h4>\n<p>Door de Duitse deling van 1949 als gevolg van de Koude Oorlog tussen Oost- en\u00a0West, waren er veertig jaar lang twee Duitslanden. De <i>Bondsrepubliek<\/i> in\u00a0het Westen en de DDR, de <i>Deutsche Demokratische Republik<\/i>, in het Oosten.\u00a0In de communistische DDR werden tot 1989 meer dan 700 speelfilms gemaakt. Maar\u00a0vanwege de politieke censuur mochten niet alle gemaakt films in de bioscoop\u00a0getoond worden, zoals bijvoorbeeld <i>Spur der Steine<\/i> (1966). Net als in\u00a0West-Duitsland werden er ook Indianenfilms gemaakt. De productiemaatschappij\u00a0DEFA stond ook bekend om zijn goede kinderfilms en verfilmingen van historische\u00a0onderwerpen. Een van de bekendste regisseurs in de DDR was <i>Konrad Wolf<\/i>,\u00a0die met <i>Solo Sunny<\/i> en <i>Ich war neunzehn<\/i> succes had. Misschien wel de bekendste film is \u00a0<i>Die Legende von Paul und Paula<\/i> van Heiner Carow uit 1973.<\/p>\n<p><a name=\"1980\"><\/a><a href=\"#top\"><img data-attachment-id=\"629\" data-permalink=\"https:\/\/www.duits.de\/vaklokaal\/grammatica\/werkwoorden\/zwakke-werkwoorden\/up\/\" data-orig-file=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/up.png?fit=14%2C30&amp;ssl=1\" data-orig-size=\"14,30\" data-comments-opened=\"1\" data-image-meta=\"{&quot;aperture&quot;:&quot;0&quot;,&quot;credit&quot;:&quot;&quot;,&quot;camera&quot;:&quot;&quot;,&quot;caption&quot;:&quot;&quot;,&quot;created_timestamp&quot;:&quot;0&quot;,&quot;copyright&quot;:&quot;&quot;,&quot;focal_length&quot;:&quot;0&quot;,&quot;iso&quot;:&quot;0&quot;,&quot;shutter_speed&quot;:&quot;0&quot;,&quot;title&quot;:&quot;&quot;,&quot;orientation&quot;:&quot;0&quot;}\" data-image-title=\"up\" data-image-description=\"\" data-image-caption=\"\" data-medium-file=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/up.png?fit=14%2C30&amp;ssl=1\" data-large-file=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/up.png?fit=14%2C30&amp;ssl=1\" loading=\"lazy\" class=\"alignleft size-full wp-image-629\" src=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/up.png?resize=14%2C30&#038;ssl=1\" alt=\"\" width=\"14\" height=\"30\" data-recalc-dims=\"1\" \/><\/a><\/p>\n<h4><\/h4>\n<h4><\/h4>\n<h4>De jaren &#8217;80<\/h4>\n<p><img data-attachment-id=\"976\" data-permalink=\"https:\/\/www.duits.de\/vaklokaal\/landeskunde\/special-duitse-filmgeschiedenis\/das_boot-2\/\" data-orig-file=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/das_boot-1.jpg?fit=150%2C212&amp;ssl=1\" data-orig-size=\"150,212\" data-comments-opened=\"1\" data-image-meta=\"{&quot;aperture&quot;:&quot;0&quot;,&quot;credit&quot;:&quot;&quot;,&quot;camera&quot;:&quot;&quot;,&quot;caption&quot;:&quot;&quot;,&quot;created_timestamp&quot;:&quot;0&quot;,&quot;copyright&quot;:&quot;&quot;,&quot;focal_length&quot;:&quot;0&quot;,&quot;iso&quot;:&quot;0&quot;,&quot;shutter_speed&quot;:&quot;0&quot;,&quot;title&quot;:&quot;&quot;,&quot;orientation&quot;:&quot;0&quot;}\" data-image-title=\"das_boot\" data-image-description=\"\" data-image-caption=\"\" data-medium-file=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/das_boot-1.jpg?fit=150%2C212&amp;ssl=1\" data-large-file=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/das_boot-1.jpg?fit=150%2C212&amp;ssl=1\" loading=\"lazy\" class=\"alignleft size-full wp-image-976\" src=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/das_boot-1.jpg?resize=150%2C212&#038;ssl=1\" alt=\"\" width=\"150\" height=\"212\" data-recalc-dims=\"1\" \/>Over het algemeen kun je stellen dat de Duitse film in de jaren &#8217;80\u00a0niet zo veel voorstelde. Buiten de <i>mainstream<\/i>-films om waren er\u00a0de auteursfilms van <b>Wim Wenders, Werner Herzog<\/b> en <b>Edgar Reitz<\/b> (van de\u00a0<i>Heimat<\/i>-cyclus). Maar deze films speelde geen grote rol in het\u00a0bioscoopbezoek.\u00a0Daar vierden de Amerikaanse \u00a0<i>blockbusters<\/i> hoogtij. Daar kwam bij dat het bioscoopbezoek in die jaren\u00a0nog verder\u00a0terugliep. Veel bioscopen gingen over tot <i>Schachtelkinos<\/i>. Dat wil zeggen dat ze door middel van verbouwingen meerdere kleine zalen hadden\u00a0in plaats van enkele grote zalen, waardoor men door de grotere keuze\u00a0meer publiek hoopte te trekken.<\/p>\n<p>Een aantal films werd speciaal gemaakt om internationaal goed\u00a0verkocht te kunnen worden. Das lukte met <b>Das Boot <\/b>(1981, Regie:\u00a0Wolfgang Petersen), het verhaal van een onderzeeboot en zijn bemanning\u00a0in de Tweede Wereldoorlog. Maar ook de\u00a0verfilming van het jeugdboek <b>Die Unendliche Geschichte<\/b> (<i>The\u00a0Neverending Story<\/i>) maakte voor <b>Wolfgang Petersen <\/b>de weg vrij\u00a0naar Hollywood, waar hij o.a.<b> <\/b><i>Troy, The Storm en Air Force One\u00a0<\/i>zou maken. <b>Roland Emmerich<\/b> lukte dit ook. Hij maakte daar o.a. <i>The\u00a0Day after Tomorrow <\/i>en<i> Independance day<\/i>. En ook voor cameraman <b>Michael Ballhaus <\/b>wachtte een carri\u00e8re in Amerika,<b> <\/b>o.a. door zijn werk voor <i>Martin Scorcese<\/i>. Hij werkte daarvoor jarenlang\u00a0met regisseur <i>Rainer Werner Fassbinder<\/i> en\u00a0ontwikkelde een unieke, levendige stijl waarmee hij de grenzen\u00a0van het technisch mogelijke opzocht. Het beroemdst was zijn dramatische 360-graden\u00a0camerazwenk om de acteurs heen.<\/p>\n<p>Een film die nationaal en internationaal de aandacht trok was\u00a0<b>Christiane F. &#8211; Wir Kinder vom Bahnhof Zoo<\/b> (Regie: <i>Uli Edel<\/i>),\u00a0de verfilming van de bestseller van het meisje dat in Berlijn in de drugs- en prostitutiewereld belandde. Andere succesvolle films waren de <i>Otto<\/i>-films, gemaakt voor en door <i>Otto Waalkes<\/i>, een soort Duitse Andr\u00e9 van Duin. En zo waren er nog\u00a0wel een paar successen.\u00a0Maar het ontbrak verder aan nieuwe idee\u00ebn voor goede films, dus\u00a0verschenen er een aantal traditionele literatuurverfilmingen en slappe\u00a0comedies. Het geld ontbrak om mee te\u00a0kunnen doen met de reusachtige bedragen die Amerikaanse producties ter\u00a0beschikking hebben, dus fantasy, science-fiction en horror films zien er\u00a0daardoor ofwel slecht uit of worden om die reden maar niet gemaakt. Duitse\u00a0regisseurs leken (nog) niet in staat of durfden het niet aan om met\u00a0minder geld eigen, creatieve verhalen te vertellen en het publiek zat er\u00a0kennelijk ook niet echt op te wachten.<\/p>\n<p><strong>Wim Wenders:\u00a0Der Himmel \u00fcber Berlin (1987)<\/strong><\/p>\n<p>De regisseur Wim Wenders kun je nauwelijks nog een\u00a0&#8220;Duitse&#8221; regisseur noemen, al vindt hij zichzelf juist door zijn blik\u00a0als iemand die uit Duitsland komt zeker een Duitse regisseur, waar hij ook werkt.\u00a0Daarnaast is hij duizendpoot,\u00a0van cameraman tot producent, van scenarioschrijver tot fotograaf en helpt jong\u00a0talent in Duitsland op weg. Hij maakte\u00a0films in Duitsland, in de VS, in Portugal, op Cuba. Internationaal werd hij\u00a0bekend met <i>Paris, Texas<\/i>.<\/p>\n<p>Na een jarenlang verblijf in de VS keerde hij in 1986\u00a0terug naar Berlijn om een film te maken over deze stad. Hij had slechts een paar\u00a0idee\u00ebn en geen uitgewerkt scenario. En hij stond onder druk om snel een film\u00a0maken om geld te verdienen voor zijn eigen filmbedrijf en de mensen die bij hem\u00a0in dienst waren. De Oostenrijkse dichter Peter Handke stuurde hem op verzoek een\u00a0paar dialogen, die hij in de film gebruikte. Voor de rest liet hij zich\u00a0inspireren door wat hij aantrof in Berlijn &#8211; toen nog door de muur gedeeld &#8211; en\u00a0door het werken met de filmploeg. De magische visuele kracht van deze film &#8211;\u00a0grotendeels in zwart-wit &#8211; kwam tot stand door het werk van de Franse cameraman\u00a0Henri Alekan.<\/p>\n<p><i>Der Himmel \u00fcber Berlin<\/i> vertelt het verhaal van\u00a0Cassiel en Damiel, twee engelen die God weersproken hebben, en daarom door God\u00a0naar Berlijn gestuurd zijn om boven de stad te zweven en de mensen daar te\u00a0volgen. Zij zweven overal door de stad, hebben geen eigen lichaam en zijn alleen\u00a0voor kinderen zichtbaar. Cassiel en Damiel dromen ervan om ooit echte ervaringen\u00a0op te doen, te ruiken, te voelen, te proeven en eigen gewicht te hebben, in\u00a0plaats van de gewichtloze toestand van hun engelbestaan.<\/p>\n<p><iframe loading=\"lazy\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/ExLp629W9No\" width=\"560\" height=\"315\" frameborder=\"0\" allowfullscreen=\"allowfullscreen\"><\/iframe><\/p>\n<p>Damiel volgt in een circurstent de trapezekunstenares\u00a0Marion. Hij ziet hoe ze in engelenkostuum in de koepel van de circustent zweeft\u00a0en wordt verliefd op haar. Vanaf nu weet hij zeker, wat hij wil. Hij leert een\u00a0Amerikaanse acteur kennen, Peter Falk, die &#8211; zo blijkt &#8211; vroeger zelf een engel\u00a0geweest is. Damiel waagt de overstap naar het menselijke bestaan en tussen\u00a0Marion en Damiel komt het helemaal goed.<\/p>\n<p><a name=\"1990\"><\/a><a href=\"#top\"><img data-attachment-id=\"629\" data-permalink=\"https:\/\/www.duits.de\/vaklokaal\/grammatica\/werkwoorden\/zwakke-werkwoorden\/up\/\" data-orig-file=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/up.png?fit=14%2C30&amp;ssl=1\" data-orig-size=\"14,30\" data-comments-opened=\"1\" data-image-meta=\"{&quot;aperture&quot;:&quot;0&quot;,&quot;credit&quot;:&quot;&quot;,&quot;camera&quot;:&quot;&quot;,&quot;caption&quot;:&quot;&quot;,&quot;created_timestamp&quot;:&quot;0&quot;,&quot;copyright&quot;:&quot;&quot;,&quot;focal_length&quot;:&quot;0&quot;,&quot;iso&quot;:&quot;0&quot;,&quot;shutter_speed&quot;:&quot;0&quot;,&quot;title&quot;:&quot;&quot;,&quot;orientation&quot;:&quot;0&quot;}\" data-image-title=\"up\" data-image-description=\"\" data-image-caption=\"\" data-medium-file=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/up.png?fit=14%2C30&amp;ssl=1\" data-large-file=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/up.png?fit=14%2C30&amp;ssl=1\" loading=\"lazy\" class=\"alignleft size-full wp-image-629\" src=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/up.png?resize=14%2C30&#038;ssl=1\" alt=\"\" width=\"14\" height=\"30\" data-recalc-dims=\"1\" \/><\/a><\/p>\n<h4>De relatiecomedy&#8217;s van de tweede generatie &#8211; begin jaren &#8217;90<\/h4>\n<p>Aan het begin van de jaren &#8217;90 kwam de Duitse film weer een beetje op gang. Naar\u00a0Amerikaans voorbeeld werden nu veel\u00a0<b>relatiecomedies<\/b> gemaakt. <i>M\u00e4nner<\/i> was in 1985 de voorbode daarvan, maar een hele\u00a0serie, waaronder <i>Der bewegte Mann<\/i> en <i>Stadtgespr\u00e4ch<\/i> zouden volgen.\u00a0Voor de rest stelde de Duitse film in die tijd &#8211; tot pakweg 1998, het jaar\u00a0waarin <i>Lola Rennt<\/i> doorbrak &#8211; nog steeds niet zo veel voor.<\/p>\n<p>De bioscopen zelf kregen ondertussen een flinke opknapbeurt.<i> Dolby\u00a0surround<\/i> deed zijn intrede, waardoor het publiek nu van alle kanten het\u00a0geluid hoorde. Niet langer veel kleine zaaltjes met kleine filmschermen was nu\u00a0in, maar juist grote bioscopen met megaschermen, <b>Multiplexkinos<\/b>. Bioscopen moeten vechten tegen\u00a0de opkomst van de videorecorder en de DVD, maar ook tegen het (illegale)\u00a0downloaden van films uit internet. De filmindustrie zelf verdient inmiddels twee\u00a0keer zoveel met de verkoop van video&#8217;s en DVD&#8217;s als met het bioscoopbezoek. De\u00a0bioscoop is meer een reclame voor de verkoop van de DVD geworden, dan de ideale\u00a0of enige manier om geld te verdienen met een film.<\/p>\n<p><a name=\"nu\"><\/a><a href=\"#top\"><img data-attachment-id=\"629\" data-permalink=\"https:\/\/www.duits.de\/vaklokaal\/grammatica\/werkwoorden\/zwakke-werkwoorden\/up\/\" data-orig-file=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/up.png?fit=14%2C30&amp;ssl=1\" data-orig-size=\"14,30\" data-comments-opened=\"1\" data-image-meta=\"{&quot;aperture&quot;:&quot;0&quot;,&quot;credit&quot;:&quot;&quot;,&quot;camera&quot;:&quot;&quot;,&quot;caption&quot;:&quot;&quot;,&quot;created_timestamp&quot;:&quot;0&quot;,&quot;copyright&quot;:&quot;&quot;,&quot;focal_length&quot;:&quot;0&quot;,&quot;iso&quot;:&quot;0&quot;,&quot;shutter_speed&quot;:&quot;0&quot;,&quot;title&quot;:&quot;&quot;,&quot;orientation&quot;:&quot;0&quot;}\" data-image-title=\"up\" data-image-description=\"\" data-image-caption=\"\" data-medium-file=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/up.png?fit=14%2C30&amp;ssl=1\" data-large-file=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/up.png?fit=14%2C30&amp;ssl=1\" loading=\"lazy\" class=\"alignleft size-full wp-image-629\" src=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/up.png?resize=14%2C30&#038;ssl=1\" alt=\"\" width=\"14\" height=\"30\" data-recalc-dims=\"1\" \/><\/a><\/p>\n<h4>De derde generatie: Chronisten van de onzekere tijd van nu<\/h4>\n<p>De nieuwe generatie films heeft nieuwe belangstelling gewekt voor de Duitse\u00a0film. In Duitsland zelf, maar ook daarbuiten. Hoewel er een grote\u00a0verscheidenheid aan films gemaakt wordt, zijn er ook wel een paar algemene\u00a0dingen te zien. Deze generatie Duitse regisseurs wil graag dingen onderzoeken en\u00a0zichtbaar maken die in de (Duitse) maatschappij in het dagelijks leven van gewone mensen in Duitsland een rol spelen. De verhalen worden zonder\u00a0opdringerige mening, eerder nuchter of alarmerend helder, soms ook met een\u00a0milde, melancholische blik op de zaak verteld. De personages in de films hebben\u00a0zijn mensen van vlees en bloed en geen typetjes. Ondertussen worden comedies en\u00a0satires op een minder platte manier gemaakt, met minder dijen-kletsen humor.\u00a0Samenvattend kun je zeggen dat er nu een generatie regisseurs is die vanuit\u00a0allerlei verschillende invalshoeken plezier beleeft aan het vertellen van <i>eigen<\/i> verhalen en beelden en die niet langer verkrampt probeert &#8211; ondanks\u00a0een te klein budget &#8211; iets te maken wat op een Hollywood-film moet lijken. Grote namen van nu zijn onder andere<i> Wolfgang Becker<\/i> (<i>Das Leben ist eine Baustelle <\/i>en\u00a0<i>Good Bye Lenin!<\/i>), <i>S\u00f6nke Wortmann, Tom Tykwer, Fatih Akin<\/i> (<i>Gegen die Wand<\/i>), <i>Andreas Dresen\u00a0<\/i>en <i>Christian Petzold.<\/i><\/p>\n<p>Sindsdien zijn in de top 10 van meestezochte films in Duitsland steeds meer Duitse films\u00a0te vinden. Daarbij heeft ook het internationale succes van de laatste jaren geholpen. Na 35 jaar waren er in korte tijd twee Oscars voor Duitse films (in 2003 en 2007), twee Europese filmprijzen (voor <i>Good Bye Lenin!\u00a0<\/i>en <i>Gegen die Wand<\/i>). Internationaal commercieel succesvol waren vooral <i>Good Bye Lenin!, Der\u00a0Untergang<\/i> en <i>Das Parfum<\/i>. Ook in Duitsland zelf waren er een aantal\u00a0grote successen: <i>Das Wunder von Bern<\/i> bijvoorbeeld over het WK voetbal van\u00a01954, en de\u00a0parodiefilms van Michael Herbig, <i>Der Schuh des Manitu<\/i> (hommage aan de\u00a0Western) en <i>(T)raumSchiff\u00a0Surprise<\/i> (parodie op de TV-serie <i>Starship Enterprise<\/i>) trokken volle bioscoopzalen.<\/p>\n<p><b><i>Lola Rennt<\/i> &#8211; startschot voor nieuw succes<\/b><\/p>\n<p><iframe loading=\"lazy\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/KPS2C1omWjE\" width=\"560\" height=\"315\" frameborder=\"0\" allowfullscreen=\"allowfullscreen\"><\/iframe><\/p>\n<p>Met de film <i>Lola Rennt<\/i> liet regisseur <i>Tom Tykwer<\/i> &#8211; die\u00a0sindsdien regelrecht als\u00a0de redder van de Duitse film wordt gezien &#8211; zien, dat je creatief moet zijn als\u00a0je niet zoveel geld hebt als &#8220;Hollywood&#8221; en dat je dan minstens zo leuke films\u00a0kunt maken. Kortom: Geen reden om bij de pakken neer te zitten. Het heeft ook voordelen als je\u00a0je niet aan de &#8220;wetten&#8221; van de grote doorsnee commerci\u00eble films hoeft te houden.\u00a0Dan\u00a0kun je originelere, meer verrassende films maken. Veel Duitse films van de\u00a0laatste jaren gaan over gewone mensen en hun\u00a0(verrassende) keuzes of problemen. In deze films spelen maatschappelijke\u00a0kwesties een rol, maar de vaak zware en moralistische toon van de auteursfilms uit de jaren\u00a0&#8217;60 en &#8217;70 is\u00a0naar de achtergrond geschoven. &#8220;Het mag ergens over gaan, maar het publiek\u00a0moet zelf een oordeel vormen en dat niet opgedrongen krijgen. En het mag ook\u00a0best een beetje leuk zijn om naar te kijken&#8221; lijkt\u00a0het motto.<\/p>\n<p><b>Lola Rennt: Sensationele nieuwe start&#8230;<\/b><\/p>\n<p>Een sensatie vonden veel mensen in Duitsland en daarbuiten Tom Tykwers <i>Lola Rennt. <\/i>Een film die een kruising vormde tussen een muziekvideoclip en een sprookje.\u00a0De film speelt zich in het Berlijn van nu af. Lola en Manni zijn verliefd. Manni klust wat bij met een\u00a0baantje als criminele geldkoerier. In de metro begaat hij vandaag de fout van zijn leven: Hij laat bij het uitstappen zijn plastic tas met 100.000\u00a0Mark liggen. En dat terwijl hij het geld over 20 minuten moet afdragen bij\u00a0zijn baas. Manni weet dat zijn laatste dagen geteld zijn, als zijn baas naar\u00a0het geld kan fluiten&#8230;\u00a0 In totale paniek belt hij Lola. Lola stelt hem\u00a0gerust en bedenkt ondertussen koortsachtig, wat ze kan doen om Manni&#8217;s leven\u00a0te redden\u2026 Twintig minuten om aan 100.000 Mark te komen. Lola komt op een\u00a0idee. En rent.\u00a0Later maakte Tom Tykwer ook het prachtige<i> Der Krieger und die Kaiserin<\/i> en\u00a0de internationale productie <i>Das Parfum. <\/i>Nadeel: hij werd tot het wonderkind van de Duitse film gebombardeerd&#8230;<\/p>\n<p><b>Good Bye Lenin!\u00a0<\/b><\/p>\n<p><i><img data-attachment-id=\"977\" data-permalink=\"https:\/\/www.duits.de\/vaklokaal\/landeskunde\/special-duitse-filmgeschiedenis\/good_bye_lenin-2\/\" data-orig-file=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/good_bye_lenin-1.jpg?fit=150%2C213&amp;ssl=1\" data-orig-size=\"150,213\" data-comments-opened=\"1\" data-image-meta=\"{&quot;aperture&quot;:&quot;0&quot;,&quot;credit&quot;:&quot;&quot;,&quot;camera&quot;:&quot;&quot;,&quot;caption&quot;:&quot;&quot;,&quot;created_timestamp&quot;:&quot;0&quot;,&quot;copyright&quot;:&quot;&quot;,&quot;focal_length&quot;:&quot;0&quot;,&quot;iso&quot;:&quot;0&quot;,&quot;shutter_speed&quot;:&quot;0&quot;,&quot;title&quot;:&quot;&quot;,&quot;orientation&quot;:&quot;0&quot;}\" data-image-title=\"good_bye_lenin\" data-image-description=\"\" data-image-caption=\"\" data-medium-file=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/good_bye_lenin-1.jpg?fit=150%2C213&amp;ssl=1\" data-large-file=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/good_bye_lenin-1.jpg?fit=150%2C213&amp;ssl=1\" loading=\"lazy\" class=\"alignleft size-full wp-image-977\" src=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/good_bye_lenin-1.jpg?resize=150%2C213&#038;ssl=1\" alt=\"\" width=\"150\" height=\"213\" data-recalc-dims=\"1\" \/>Good Bye Lenin!\u00a0<\/i>werd in 2003\/2004 een groot succes en won o.a. de Europese filmprijs. De film speelt zich af\u00a0in Oost-Duitsland, kort voor de val van de muur in 1989. De moeder van de\u00a021-jarige Alex ligt in coma als Erich Honecker (= de Oost-Duitse partijleider)\u00a0aftreedt, en een begin wordt gemaakt met de afbraak van de Muur. Als zij na acht\u00a0maanden bijkomt, waarschuwt een arts dat elke vorm van opwinding haar fataal kan\u00a0worden. Alex besluit tot een leugentje om bestwil: hij zorgt dat moeder de\u00a0voormalige socialistische heilstaat in haar slaapkamer (die ze immers vanwege\u00a0haar gezondheid niet mag verlaten) net zo aantreft als voorheen.<\/p>\n<p>Sinds pakweg <i>Lola Rennt<\/i> zijn er ontzettend veel, ook heel\u00a0verschillende, films gemaakt. Toch vind je wel wat overeenkomsten:<\/p>\n<ul>\n<li><b><b>Films over het gedeelde Duitsland \/ de val van de muur \/ DDR-tijd:<br \/>\n<\/b><\/b>Das Leben der Anderen, Kleinruppin Forever, Good Bye Lenin!, Berlin is in Germany, Sonnenallee, Zwei Tage Hoffnung, Wir k\u00f6nnen auch anders, Der Rote Kakadu<\/li>\n<li><b>Films over het leven na de val van de muur:<br \/>\n<\/b>Netto, Lichter, Jena paradies, Hallesche Kometen, Das L\u00e4cheln der<br \/>\nTiefseefische<\/li>\n<li><b>Films die het leven in de provincie als thema hebben:<br \/>\n<\/b>Schultze gets the blues, Liebesluder<\/li>\n<li><b>Films die de wederopbouwjaren als thema hebben:<br \/>\n<\/b>Das Wunder von Bern, Der Rote Kakadu<\/li>\n<li><b>Films die over de jaren &#8217;70, &#8217;80 en &#8217;90 gaan:<br \/>\n<\/b>Die Stille nach dem Schuss, Die innere Sicherheit, Verschwende deine Jugend, Die fetten Jahre sind<br \/>\nvorbei, 23, Herr Lehmann, Requiem<\/li>\n<li><b>Films die de nazi-tijd belichten:<br \/>\n<\/b>Der Untergang, Sophie Scholl-\u00a0 die letzten Tage, Napola, Der Neunte<br \/>\nTag, Die F\u00e4lscher, Nicht alle waren M\u00f6rder, Stauffenberg, Rosenstra\u00dfe,<br \/>\nComedian Harmonists, Nirgendwo in Afrika, Babi Jar, Kr\u00fccke<\/li>\n<li><b>Kinderfilms:<br \/>\n<\/b>Die Wilden Kerle-reeks, H\u00e4nde weg von Mississipi, Lauras Stern, die<br \/>\nBlindg\u00e4nger, Bibi Bloxberg, de nieuwe verfilmingen van de boeken van Erich<br \/>\nK\u00e4stner<\/li>\n<li><b>Films waarin jongeren een grote rol spelen:<br \/>\n<\/b>Knallhart, Crazy, Herz im Kopf, , alaska.de, Ghettokids, Die Klasse von<br \/>\n&#8217;99, Jenseits der Stille, Nichts bereuen, Das L\u00e4cheln der Tiefseefische<\/li>\n<li><b>Comedies:<br \/>\n<\/b>Im Juli, de Erkan und Stefan-reeks, Der Schuh des Manitu, Die Wixxer,<br \/>\nTraumschiff Surprise, Alles auf Zucker, Sommer vorm Balkon, Barfuss, Kebab<br \/>\nconnection, Autobahnraser<\/li>\n<li><b>Liefdes- en relatiedrama&#8217;s:<br \/>\n<\/b>Gegen die Wand, Halbe Treppe, Willenbrock, Bella Martha, Der Krieger und<br \/>\ndie Kaiserin, Fickende Fische, Junimond<\/li>\n<li><b>Grote, &#8220;spektakel&#8221;-TV-producties over recente historische<br \/>\nonderwerpen:<br \/>\n<\/b>Die Flut, Dresden, Die Flucht, Der Tunnel, Die Luftbr\u00fccke, Die Mauer<br \/>\nBerlin &#8217;61, Das Wunder von Lengede<\/li>\n<li><b>Thrillers:<br \/>\n<\/b>Anatomie, Knallhart<\/li>\n<\/ul>\n<p><b><i>Berliner Schule<\/i>, &#8220;nouvelle vague allemande&#8221;<\/b><\/p>\n<figure id=\"attachment_978\" aria-describedby=\"caption-attachment-978\" style=\"width: 227px\" class=\"wp-caption alignnone\"><img data-attachment-id=\"978\" data-permalink=\"https:\/\/www.duits.de\/vaklokaal\/landeskunde\/special-duitse-filmgeschiedenis\/wolfsburg-scene\/\" data-orig-file=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/wolfsburg-scene.jpg?fit=227%2C227&amp;ssl=1\" data-orig-size=\"227,227\" data-comments-opened=\"1\" data-image-meta=\"{&quot;aperture&quot;:&quot;0&quot;,&quot;credit&quot;:&quot;&quot;,&quot;camera&quot;:&quot;&quot;,&quot;caption&quot;:&quot;&quot;,&quot;created_timestamp&quot;:&quot;0&quot;,&quot;copyright&quot;:&quot;&quot;,&quot;focal_length&quot;:&quot;0&quot;,&quot;iso&quot;:&quot;0&quot;,&quot;shutter_speed&quot;:&quot;0&quot;,&quot;title&quot;:&quot;&quot;,&quot;orientation&quot;:&quot;0&quot;}\" data-image-title=\"wolfsburg-scene\" data-image-description=\"\" data-image-caption=\"&lt;p&gt;Scene uit Wolfsburg, van Christian Petzold. Het leven van een autoverkoper staat opeens op zijn kop, als hij een kind doodgereden heeft. Maar hij verzwijgt het voor de mensen om hem heen.&lt;\/p&gt;\n\" data-medium-file=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/wolfsburg-scene.jpg?fit=227%2C227&amp;ssl=1\" data-large-file=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/wolfsburg-scene.jpg?fit=227%2C227&amp;ssl=1\" loading=\"lazy\" class=\"size-full wp-image-978\" src=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/wolfsburg-scene.jpg?resize=227%2C227&#038;ssl=1\" alt=\"\" width=\"227\" height=\"227\" srcset=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/wolfsburg-scene.jpg?w=227&amp;ssl=1 227w, https:\/\/i0.wp.com\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/wolfsburg-scene.jpg?resize=150%2C150&amp;ssl=1 150w\" sizes=\"(max-width: 227px) 100vw, 227px\" data-recalc-dims=\"1\" \/><figcaption id=\"caption-attachment-978\" class=\"wp-caption-text\">Scene uit Wolfsburg, van Christian Petzold. Het leven van een autoverkoper staat opeens op zijn kop, als hij een kind doodgereden heeft. Maar hij verzwijgt het voor de mensen om hem heen.<\/figcaption><\/figure>\n<p>Voor een aantal van de nieuwere Duitse films (vanaf ongeveer 1995) zou je\u00a0volgens sommigen een overkoepelende naam kunnen bedenken: de Berlijnse school. Ze hebben behalve\u00a0overeenkomsten een verschillende achtergrond en komen ook zeker niet allemaal uit Berlijn. Maar ondanks al die verschillen\u00a0zijn er overeenkomsten tussen de films van Christian Petzold (<i>Gespenster<\/i>,\u00a0<i>Wolfsburg, Die innere Sicherheit<\/i>), Benjamin Heisenberg (<i>Schl\u00e4fer<\/i>),\u00a0Christoph Hochh\u00e4usler (<i>Milchwald<\/i>), Thomas Arslan (<i>Der sch\u00f6ne Tag<\/i>) en anderen. Het is niet toevallig dat er ook een Franse naam voor dit soort\u00a0films bedacht is, de &#8220;nouvelle vague allemande&#8221;, want in Frankrijk wordt deze stijl in Duitse films zeer\u00a0gewaardeerd.<\/p>\n<p>Maar de regisseurs waar het om gaat storen zich aan dit &#8220;hokjesdenken&#8221;. Binnen Duitsland is de <i>Berliner Schule<\/i> dan ook niet zo&#8217;n\u00a0begrip als\u00a0daarbuiten. Veel Duitsers die in de filmbranche werken vinden het &#8211; ook zonder\u00a0jaloers te zijn &#8211; nogal overdreven allemaal, om dit &#8220;een school&#8221; te noemen. De\u00a0Duitse regisseur Oskar Roehler zei spottend over deze films: &#8220;<i>Die sind immer spr\u00f6de, immer streng. In den Filmen passiert\u00a0eigentlich nichts. Sie sind langsam, trist und es wird nie etwas wirklich\u00a0gesagt. Das ist dann die Berliner Schule. Die kommen bei der Kritik immer\u00a0gut weg und haben dann so 5.000 bis 10.000 Zuschauer<\/i>&#8220;.<\/p>\n<p>Enkele kenmerken van deze films:<\/p>\n<ul>\n<li>De personages worden gevolgd in hun persoonlijke zoektocht naar geluk,\u00a0waarbij in veel films aan het einde nog niet duidelijk is of dat doel ooit\u00a0nog bereikt zal worden. Of het gaat om een onspectulaire gebeurtenis, die\u00a0opeens het leven van de hoofdpersonen op zijn kop zet.<\/li>\n<li>Een ander kenmerk is dat deze films ook een maatschappelijk probleem\u00a0blootleggen: een stukgelopen huwelijk, werkloosheid, een crisis uit het\u00a0verleden, angst en onzekerheid, schuld en boetedoening.<\/li>\n<li>Het verhaal wordt in de meeste gevallen nuchter-realistisch, vrij van\u00a0psychologisering, moralisering of dramatische kunstgrepen verteld. De\u00a0personages worden zichtbaar gemaakt door het normale: hun dagelijkse zijn en\u00a0hun handelen in hun vertrouwde omgeving.<\/li>\n<li>De regisseurs willen overduidelijk de gebruikelijke overdaad aan actie\u00a0of het uitvergroten van gevoelens vermijden door het tegendeel. Er wordt\u00a0daarom veel visueel verteld: sterke, vaak koele en gestileerde beelden en\u00a0omgevingen vertellen minstens zo veel als de vaak spaarzame dialogen.<\/li>\n<li>Muziek is afwezig of speelt bijna geen rol.<\/li>\n<li>Het licht is vaak koel, helder en hard.<\/li>\n<li>De toeschouwer krijgt geen beoordelende rol opgedrongen, maar is als het\u00a0ware even in het leven van de personages gestapt, krijgt de tijd om daar\u00a0rustig in rond te kijken en reconstrueert hoe het allemaal zover gekomen is,\u00a0hoe de toekomst er uit kan zien.<\/li>\n<li>Het zijn langzame films, waarin op het eerste oog weinig lijkt te\u00a0gebeuren. Daarom &#8211; en omdat het geld voor grote reclamecampagnes ontbreekt &#8211;\u00a0zijn deze films niet bijzonder bekend of geliefd bij het grote publiek, maar\u00a0wel bij filmliefhebbers.<\/li>\n<\/ul>\n<p><a name=\"digitaal\"><\/a><a href=\"#top\"><img data-attachment-id=\"629\" data-permalink=\"https:\/\/www.duits.de\/vaklokaal\/grammatica\/werkwoorden\/zwakke-werkwoorden\/up\/\" data-orig-file=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/up.png?fit=14%2C30&amp;ssl=1\" data-orig-size=\"14,30\" data-comments-opened=\"1\" data-image-meta=\"{&quot;aperture&quot;:&quot;0&quot;,&quot;credit&quot;:&quot;&quot;,&quot;camera&quot;:&quot;&quot;,&quot;caption&quot;:&quot;&quot;,&quot;created_timestamp&quot;:&quot;0&quot;,&quot;copyright&quot;:&quot;&quot;,&quot;focal_length&quot;:&quot;0&quot;,&quot;iso&quot;:&quot;0&quot;,&quot;shutter_speed&quot;:&quot;0&quot;,&quot;title&quot;:&quot;&quot;,&quot;orientation&quot;:&quot;0&quot;}\" data-image-title=\"up\" data-image-description=\"\" data-image-caption=\"\" data-medium-file=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/up.png?fit=14%2C30&amp;ssl=1\" data-large-file=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/up.png?fit=14%2C30&amp;ssl=1\" loading=\"lazy\" class=\"alignleft size-full wp-image-629\" src=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/up.png?resize=14%2C30&#038;ssl=1\" alt=\"\" width=\"14\" height=\"30\" data-recalc-dims=\"1\" \/><\/a><\/p>\n<h4><\/h4>\n<h4><\/h4>\n<h4>De digitale Revolutie<\/h4>\n<ul>\n<li>De opkomst van de videorecorder, ongeveer vanaf 1980, maakte voor het\u00a0eerst het <b>bezit van films voor een groot\u00a0publiek<\/b> bereikbaar. Niet langer was je aangewezen op de bioscoop op<br \/>\nmoest je maar afwachten wanneer een film uitgezonden zou worden op televisie.\u00a0Je kon nu een film huren bij de videotheek of kopen. De videorecorder zorgde\u00a0ervoor dat je films kon bewaren en verzamelen. Voor het eerst bezitten mensen\u00a0nu zelf films. Door de opkomst van satelliet-televisie en kabelnetten kwamen\u00a0er steeds meer televisiezenders en is het <b>filmaanbod<\/b> vergroot.<\/li>\n<li>De komst van de personal computer en vooral van het internet (vanaf\u00a0ongeveer 1997) heeft de filmwereld nog eens op zijn kop gezet. Films kunnen\u00a0tegenwoordig dankzij breedbandverbindingen <b>online bekeken<\/b> of gedownload\u00a0worden. Illegale kopi\u00ebn zorgen voor teruglopende inkomsten, maar dat wordt\u00a0deels door de verkoop van DVDs en betaalde downloads goed gemaakt. Veel\u00a0Amerikaanse blockbusters halen hun inkomsten voor het grootste deel niet meer\u00a0uit het bioscoopbezoek, maar uit de DVD-verkoop en merchandise zoals<br \/>\ncomputerspelletjes. Nog even en het vertonen van de film in de bioscoop wordt\u00a0een soort reclame bij de eigenlijke verkoopactiviteiten.<\/li>\n<li>Is het zelf bezitten van speelfilms al een soort revolutie te noemen,\u00a0ook <b>zelf films maken<\/b> is de laatste jaren dankzij de digitale techniek\u00a0makkelijker en goedkoper dan ooit. Met goedkope digitale camera&#8217;s\u00a0kun je al een filmpje maken en dat op je computer monteren. Dat kun je vervolgens\u00a0online zetten bij bijvoorbeeld <i>You Tube<\/i>. Dankzij de relatief goedkope digitale filmcamera&#8217;s kunnen ook\u00a0films gemaakt worden die er behoorlijk professioneel uitzien.<\/li>\n<li>De meeste bioscoopfilms worden nog steeds analoog op 35-mm formaat film\u00a0opgenomen, maar ook hier begint verandering in te komen. Het is een kwestie<br \/>\nvan tijd voordat vrijwel alle films met <b>digitale filmcamera&#8217;s<\/b> opgenomen\u00a0zullen worden. De digitale filmtechniek heeft als voordeel dat het\u00a0lichtgevoeliger is in situaties met weinig licht en dat de camera&#8217;s\u00a0compacter kunnen zijn. Een nadeel is de geringe scherptediepte (het typische\u00a0voor bioscoopfilm: scherp op de voorgrond, vaag op de achtergrond effect),\u00a0waardoor te vaak alles even scherp is. Daarvoor zijn een soort voorzetlenzen\u00a0gemaakt, die het typische scherp-onscherp van de bioscoop weer kunnen geven.\u00a0Een ander nadeel van de digitale techniek is het geringe contrastbreedte,\u00a0waardoor kleurnuances verdwijnen, zeker in situaties met veel daglicht. Een\u00a0voordeel is weer dat je niet aan filmspoelen van 10 minuten vastzit,\u00a0waardoor je als kameraman of regisseur makkelijker door kunt filmen zonder\u00a0elke 10 minuten (of eerder al) filmcassettes te verwisselen.<\/li>\n<li>Wel wordt vrijwel elke film tegenwoordig voor de montage\u00a0gedigitaliseerd. Daardoor kan de film makkelijker <b>nabewerkt<\/b> worden.<\/li>\n<li>Speciale effecten toevoegen gaat gemakkelijker dan ooit.<\/li>\n<li>Ook het <b>vertonen<\/b> van films verandert. De Europese Unie ondersteunde\u00a0bijvoorbeeld het programma <i>CinemaNet Europe<\/i>. Dit houdt in dat films\u00a0digitaal via satelliet naar de deelnemende bioscopen verzonden en daar op de\u00a0computer opgeslagen worden. Vervolgens kunnen ze dan via een projector\u00a0vertoond worden. Dit heeft als voordeel dat de kosten voor het maken van<br \/>\nkopi\u00ebn van de film &#8211; een kopie kost al gauw 2.000 Euro &#8211; bespaard worden. De\u00a0film zelf lijdt geen slijtage en de filmrollen hoeven ook niet meer opgestuurd\u00a0en teruggestuurd te worden. Vooral voor kleinere films (met een klein budget\u00a0dus) is dit een uitkomst. En de deelnemende bioscopen kunnen zo veel meer\u00a0films aanbieden.<\/li>\n<\/ul>\n<p><a name=\"prijzen\"><\/a><a href=\"#top\"><img data-attachment-id=\"629\" data-permalink=\"https:\/\/www.duits.de\/vaklokaal\/grammatica\/werkwoorden\/zwakke-werkwoorden\/up\/\" data-orig-file=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/up.png?fit=14%2C30&amp;ssl=1\" data-orig-size=\"14,30\" data-comments-opened=\"1\" data-image-meta=\"{&quot;aperture&quot;:&quot;0&quot;,&quot;credit&quot;:&quot;&quot;,&quot;camera&quot;:&quot;&quot;,&quot;caption&quot;:&quot;&quot;,&quot;created_timestamp&quot;:&quot;0&quot;,&quot;copyright&quot;:&quot;&quot;,&quot;focal_length&quot;:&quot;0&quot;,&quot;iso&quot;:&quot;0&quot;,&quot;shutter_speed&quot;:&quot;0&quot;,&quot;title&quot;:&quot;&quot;,&quot;orientation&quot;:&quot;0&quot;}\" data-image-title=\"up\" data-image-description=\"\" data-image-caption=\"\" data-medium-file=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/up.png?fit=14%2C30&amp;ssl=1\" data-large-file=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/up.png?fit=14%2C30&amp;ssl=1\" loading=\"lazy\" class=\"alignleft size-full wp-image-629\" src=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/up.png?resize=14%2C30&#038;ssl=1\" alt=\"\" width=\"14\" height=\"30\" data-recalc-dims=\"1\" \/><\/a><\/p>\n<h4>Filmprijzen<\/h4>\n<p><b>En\u00a0de Lola gaat naar &#8230;<\/b><\/p>\n<figure id=\"attachment_979\" aria-describedby=\"caption-attachment-979\" style=\"width: 126px\" class=\"wp-caption alignleft\"><img data-attachment-id=\"979\" data-permalink=\"https:\/\/www.duits.de\/vaklokaal\/landeskunde\/special-duitse-filmgeschiedenis\/deutscher-filmpreis\/\" data-orig-file=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/deutscher-filmpreis.jpg?fit=126%2C343&amp;ssl=1\" data-orig-size=\"126,343\" data-comments-opened=\"1\" data-image-meta=\"{&quot;aperture&quot;:&quot;0&quot;,&quot;credit&quot;:&quot;&quot;,&quot;camera&quot;:&quot;&quot;,&quot;caption&quot;:&quot;&quot;,&quot;created_timestamp&quot;:&quot;0&quot;,&quot;copyright&quot;:&quot;&quot;,&quot;focal_length&quot;:&quot;0&quot;,&quot;iso&quot;:&quot;0&quot;,&quot;shutter_speed&quot;:&quot;0&quot;,&quot;title&quot;:&quot;&quot;,&quot;orientation&quot;:&quot;0&quot;}\" data-image-title=\"deutscher-filmpreis\" data-image-description=\"\" data-image-caption=\"&lt;p&gt;Het beeldje dat de winnaars ontvangen heet niet toevallig &#8220;Lola&#8221;. Het is een\u00a0eerbetoon aan Marlene Dietrichs rol van Lola Lola in Der blaue Engel\u00a0(1930) en de gelijknamige film van Rainer Werner Fassbinder. Ook komt de naam\u00a0terug Tom Tykwers grote succes Lola rennt.&lt;\/p&gt;\n\" data-medium-file=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/deutscher-filmpreis.jpg?fit=110%2C300&amp;ssl=1\" data-large-file=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/deutscher-filmpreis.jpg?fit=126%2C343&amp;ssl=1\" loading=\"lazy\" class=\"size-full wp-image-979\" src=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/deutscher-filmpreis.jpg?resize=126%2C343&#038;ssl=1\" alt=\"\" width=\"126\" height=\"343\" srcset=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/deutscher-filmpreis.jpg?w=126&amp;ssl=1 126w, https:\/\/i0.wp.com\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/deutscher-filmpreis.jpg?resize=110%2C300&amp;ssl=1 110w\" sizes=\"(max-width: 126px) 100vw, 126px\" data-recalc-dims=\"1\" \/><figcaption id=\"caption-attachment-979\" class=\"wp-caption-text\">Het beeldje dat de winnaars ontvangen heet niet toevallig &#8220;Lola&#8221;. Het is een\u00a0eerbetoon aan Marlene Dietrichs rol van Lola Lola in Der blaue Engel\u00a0(1930) en de gelijknamige film van Rainer Werner Fassbinder. Ook komt de naam\u00a0terug Tom Tykwers grote succes Lola rennt.<\/figcaption><\/figure>\n<p>De \u00a0<i>Deutsche Filmpreise\u00a0<\/i>zijn &#8211; je raadt het al &#8211; de belangrijkste prijzen voor Duitse films.\u00a0Voor de beste\u00a0film wordt de filmprijs eenmaal in goud uitgereikt. De gedeelde tweede plaatsen\u00a0krijgen allebei een zilveren <i>Lola<\/i>. Het prijzenbedrag voor de\u00a0Duitse filmprijs komt van de Duitse overheid.<\/p>\n<p>De winnaars worden gekozen door de ruim 850 leden van de Duitse filmacademie.\u00a0Naar Amerikaans voorbeeld is dit een beroepsvereniging waarvan acteurs,<br \/>\ncameralieden, regisseurs, producenten, scenarioschrijvers enzovoort lid van\u00a0zijn.<\/p>\n<p><b>Internationales\u00a0Filmfest Berlinale<\/b><\/p>\n<p>Elk jaar in februari worden tijdens de <i>Berlinale<\/i> de <i>Gouden en Zilveren Beren <\/i>uitgereikt. De beer als mascotte is geen toeval,\u00a0want op het stadswapen van Berlijn prijkt immers een beer.\u00a0Een groot internationaal filmfestival, zoals Rotterdam, Cannes,\u00a0Veneti\u00eb en Berlijn, is bedoeld om nieuwe films voor te stellen aan het publiek\u00a0en om prijzen uit te reiken voor goede films. Voor de steden en landen waar die\u00a0festivals plaatsvinden is het behalve een grote eer ook reclame en een bron van\u00a0inkomsten als allerlei sterren de stad bezoeken. Naast de grote festivals zijn\u00a0er ook een heleboel kleinere, soms voor een speciaal soort film films, zoals\u00a0korte films (Oberhausen) of documentaires (M\u00fcnchen).<\/p>\n<p>Deelnemers uit allerlei landen mogen hun film insturen. Na een\u00a0voorselectie wordt bekeken welke films door de jury gekozen kunnen worden. Er\u00a0zijn, net als bij de Oscars, prijzen in allerlei categorie\u00ebn. De jury bestaat\u00a0altijd uit een internationaal gezelschap van regisseurs, acteurs, producenten\u00a0enzovoort.<\/p>\n<figure id=\"attachment_980\" aria-describedby=\"caption-attachment-980\" style=\"width: 231px\" class=\"wp-caption alignleft\"><img data-attachment-id=\"980\" data-permalink=\"https:\/\/www.duits.de\/vaklokaal\/landeskunde\/special-duitse-filmgeschiedenis\/oscars-duitse-films\/\" data-orig-file=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/oscars-duitse-films.jpg?fit=231%2C174&amp;ssl=1\" data-orig-size=\"231,174\" data-comments-opened=\"1\" data-image-meta=\"{&quot;aperture&quot;:&quot;0&quot;,&quot;credit&quot;:&quot;&quot;,&quot;camera&quot;:&quot;&quot;,&quot;caption&quot;:&quot;&quot;,&quot;created_timestamp&quot;:&quot;0&quot;,&quot;copyright&quot;:&quot;&quot;,&quot;focal_length&quot;:&quot;0&quot;,&quot;iso&quot;:&quot;0&quot;,&quot;shutter_speed&quot;:&quot;0&quot;,&quot;title&quot;:&quot;&quot;,&quot;orientation&quot;:&quot;0&quot;}\" data-image-title=\"oscars-duitse-films\" data-image-description=\"\" data-image-caption=\"&lt;p&gt;Florian Henckel von Donnersmarck ontvangt de Oscar voor de beste buitenlandse film in 2007.&lt;\/p&gt;\n\" data-medium-file=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/oscars-duitse-films.jpg?fit=231%2C174&amp;ssl=1\" data-large-file=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/oscars-duitse-films.jpg?fit=231%2C174&amp;ssl=1\" loading=\"lazy\" class=\"size-full wp-image-980\" src=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/oscars-duitse-films.jpg?resize=231%2C174&#038;ssl=1\" alt=\"\" width=\"231\" height=\"174\" srcset=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/oscars-duitse-films.jpg?w=231&amp;ssl=1 231w, https:\/\/i0.wp.com\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/oscars-duitse-films.jpg?resize=230%2C174&amp;ssl=1 230w\" sizes=\"(max-width: 231px) 100vw, 231px\" data-recalc-dims=\"1\" \/><figcaption id=\"caption-attachment-980\" class=\"wp-caption-text\">Florian Henckel von Donnersmarck ontvangt de Oscar voor de beste buitenlandse film in 2007.<\/figcaption><\/figure>\n<p>De bekendste filmprijzen van de wereld worden jaarlijks in <i>Los Angeles\u00a0<\/i>uitgereikt, door de Amerikaanse beroepsorganisatie <i>Academy of Motion Pictures. \u00a0<\/i>Het zijn de <i>Academy Awards,<\/i> beter bekend onder de naam <i>Oscars.<\/i><\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<table id=\"AutoNumber3\" style=\"border-collapse: collapse;\" border=\"0\" cellspacing=\"0\" cellpadding=\"20\">\n<tbody>\n<tr>\n<td valign=\"top\" bgcolor=\"#EFEFEF\" width=\"33%\"><b><img data-attachment-id=\"982\" data-permalink=\"https:\/\/www.duits.de\/vaklokaal\/landeskunde\/special-duitse-filmgeschiedenis\/august-arnold-robert-richter\/\" data-orig-file=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/august-arnold-robert-richter.jpg?fit=379%2C236&amp;ssl=1\" data-orig-size=\"379,236\" data-comments-opened=\"1\" data-image-meta=\"{&quot;aperture&quot;:&quot;0&quot;,&quot;credit&quot;:&quot;&quot;,&quot;camera&quot;:&quot;&quot;,&quot;caption&quot;:&quot;&quot;,&quot;created_timestamp&quot;:&quot;0&quot;,&quot;copyright&quot;:&quot;&quot;,&quot;focal_length&quot;:&quot;0&quot;,&quot;iso&quot;:&quot;0&quot;,&quot;shutter_speed&quot;:&quot;0&quot;,&quot;title&quot;:&quot;&quot;,&quot;orientation&quot;:&quot;0&quot;}\" data-image-title=\"august-arnold-robert-richter\" data-image-description=\"\" data-image-caption=\"\" data-medium-file=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/august-arnold-robert-richter.jpg?fit=300%2C187&amp;ssl=1\" data-large-file=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/august-arnold-robert-richter.jpg?fit=379%2C236&amp;ssl=1\" loading=\"lazy\" class=\"alignnone size-full wp-image-982\" src=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/august-arnold-robert-richter.jpg?resize=379%2C236&#038;ssl=1\" alt=\"\" width=\"379\" height=\"236\" srcset=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/august-arnold-robert-richter.jpg?w=379&amp;ssl=1 379w, https:\/\/i0.wp.com\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/august-arnold-robert-richter.jpg?resize=300%2C187&amp;ssl=1 300w\" sizes=\"(max-width: 379px) 100vw, 379px\" data-recalc-dims=\"1\" \/><\/b><\/p>\n<p><b>Slimme uitvinder wint Oscars<\/b><\/p>\n<p>De Duitser met meeste Oscars is\u00a0<span class=\"dunkelgrau fs-12 lh-16\"><b>August\u00a0Arnold<\/b>, [links op de foto, rechts zijn compagnon Robert Richter] een\u00a0filmpionier uit M\u00fcnchen. Hij startte in 1917 met een eigen bedrijf.\u00a0<span class=\"dunkelgrau fs-12 lh-16\">Hij was de uitvinder van de eerste\u00a0industrieel gemaakte en compacte spiegelreflex filmcamera op 35 mm\u00a0formaat, de <i>Arriflex 35<\/i>. Deze camera betekende een doorbraak, omdat\u00a0de camera nu voor het eerst exact kon filmen wat hij door de lens zag. Tot\u00a0op de dag van vandaag wordt deze techniek gebruikt.\u00a0<\/span><\/span><span class=\"dunkelgrau fs-12 lh-16\">Arnold won in totaal 7 Oscars in\u00a0de rubriek <i>Scientific Or Technical Award.<\/i>\u00a0\u00a0<\/span><span class=\"dunkelgrau fs-12 lh-16\">De firma <b>ARRI<\/b> is nu een\u00a0wereldwijd succesvol bedrijf dat camera&#8217;s en andere filmapparatuur maakt\u00a0en verhuurt.<\/span><\/td>\n<\/tr>\n<\/tbody>\n<\/table>\n<p><b>Eerste Duitse acteur won eerste Oscar ooit<\/b><\/p>\n<p><span style=\"font-weight: 400;\"><span style=\"font-weight: 400;\"><img data-attachment-id=\"983\" data-permalink=\"https:\/\/www.duits.de\/vaklokaal\/landeskunde\/special-duitse-filmgeschiedenis\/emil-jannings\/\" data-orig-file=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/emil-jannings.jpg?fit=180%2C241&amp;ssl=1\" data-orig-size=\"180,241\" data-comments-opened=\"1\" data-image-meta=\"{&quot;aperture&quot;:&quot;0&quot;,&quot;credit&quot;:&quot;&quot;,&quot;camera&quot;:&quot;&quot;,&quot;caption&quot;:&quot;&quot;,&quot;created_timestamp&quot;:&quot;0&quot;,&quot;copyright&quot;:&quot;&quot;,&quot;focal_length&quot;:&quot;0&quot;,&quot;iso&quot;:&quot;0&quot;,&quot;shutter_speed&quot;:&quot;0&quot;,&quot;title&quot;:&quot;&quot;,&quot;orientation&quot;:&quot;0&quot;}\" data-image-title=\"emil-jannings\" data-image-description=\"\" data-image-caption=\"\" data-medium-file=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/emil-jannings.jpg?fit=180%2C241&amp;ssl=1\" data-large-file=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/emil-jannings.jpg?fit=180%2C241&amp;ssl=1\" loading=\"lazy\" class=\"alignleft size-full wp-image-983\" src=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/emil-jannings.jpg?resize=180%2C241&#038;ssl=1\" alt=\"\" width=\"180\" height=\"241\" data-recalc-dims=\"1\" \/>De acteur <span style=\"font-weight: bold;\">Emil Jannings\u00a0<span style=\"font-weight: 400;\">won in 1929 (het eerste jaar dat de Oscars uitgereikt werden!) een Oscar voor\u00a0zijn acteerwerk in twee Amerikaanse stomme\u00a0<span style=\"font-weight: 400;\">films.\u00a0<span style=\"font-weight: 400;\">Jannings begon zijn carri\u00e8re zoals eigenlijk alle acteurs uit die tijd in het\u00a0theater. Hij maakte al snel carri\u00e8re in de stomme film in Duitsland, maar vond\u00a0de film niet zo interessant als het theater, omdat zijn stem &#8211; een belangrijk\u00a0gereedschap van een acteur &#8211; in die stomme film natuurlijk geen rol speelde.\u00a0<\/span><\/span><\/span><\/span><\/span><\/span>Het beste was hij in rollen, waarin hij een tragische held moest spelen, die\u00a0zwaar onder zijn lot gebukt ging. Een glansrol had hij in <i>Der letzte Mann\u00a0<\/i>(regie: Friedrich Wilhelm Murnau). Daar speelde hij een vriendelijke en alom\u00a0erkende, trotse hotelportier, die echter, na een ongelukje met een koffer van\u00a0een hotelgast, door zijn baas aan de kant geschoven wordt. Voortaan moet hij als\u00a0een soort &#8220;toiletjuffrouw&#8221; werken. Zijn wereld stort in. Hij besluit om zijn\u00a0prachtige portiersuniform &#8217;s na werktijd stiekem mee te nemen en voor de\u00a0buitenwacht telkens te doen alsof hij nog steeds portier is. Natuurlijk wordt\u00a0het ontdekt en familie en vrienden keren zich van hem af. Maar er is toch nog<br \/>\neen <i>happy end<\/i> aan het verhaal.<\/p>\n<p>Zijn eigen leven eindigde tragisch. Net als voor bijvoorbeeld de actrice\u00a0<i>Asta Nielsen<\/i> &#8211; tot dan toe een grote ster uit de tijd van de stomme film\u00a0&#8211; betekende voor hem de geluidsfilm geen nieuwe stap in zijn carri\u00e8re maar min\u00a0of meer het einde. Uitgerekend aan de zijde van Marlene Dietrich &#8211; de grootste\u00a0Duitse filmster ooit &#8211; maakte hij zijn debuut in de geluidsfilm. Al tijdens de\u00a0opnames voelde hij aan, dat Marlene Dietrich de show stal in haar rol. Tijdens\u00a0de opnamens moest hij haar op een gegeven moment bij haar hals pakken, en dat\u00a0deed hij van boosheid en onmacht dan ook erg goed. Marlene Dietrich zei later,\u00a0dat hij haar bijna gewurgd had!<\/p>\n<p>Treurig is ook dat hij daarna nog slechts in enkele propagandafilms te zien\u00a0was, die ten tijde van het nationaalsocialisme gemaakt werden. Als straf mocht\u00a0hij na de oorlog nooit meer optreden. Hij stierf eenzaam en verbitterd in 1950.\u00a0Hoewel heel wat Duitse acteurs genomineerd geweest zijn, is Emil Jannings tot\u00a0nu toe de enige die een Oscar won. \u00a0<span style=\"font-weight: 400;\">Zijn Oscar kun je nu bewonderen in het filmmuseum in Berlijn aan de Potsdamer\u00a0Platz.<\/span><\/p>\n<p><a name=\"regie\"><\/a><a href=\"#top\"><img data-attachment-id=\"629\" data-permalink=\"https:\/\/www.duits.de\/vaklokaal\/grammatica\/werkwoorden\/zwakke-werkwoorden\/up\/\" data-orig-file=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/up.png?fit=14%2C30&amp;ssl=1\" data-orig-size=\"14,30\" data-comments-opened=\"1\" data-image-meta=\"{&quot;aperture&quot;:&quot;0&quot;,&quot;credit&quot;:&quot;&quot;,&quot;camera&quot;:&quot;&quot;,&quot;caption&quot;:&quot;&quot;,&quot;created_timestamp&quot;:&quot;0&quot;,&quot;copyright&quot;:&quot;&quot;,&quot;focal_length&quot;:&quot;0&quot;,&quot;iso&quot;:&quot;0&quot;,&quot;shutter_speed&quot;:&quot;0&quot;,&quot;title&quot;:&quot;&quot;,&quot;orientation&quot;:&quot;0&quot;}\" data-image-title=\"up\" data-image-description=\"\" data-image-caption=\"\" data-medium-file=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/up.png?fit=14%2C30&amp;ssl=1\" data-large-file=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/up.png?fit=14%2C30&amp;ssl=1\" loading=\"lazy\" class=\"alignleft size-full wp-image-629\" src=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/up.png?resize=14%2C30&#038;ssl=1\" alt=\"\" width=\"14\" height=\"30\" data-recalc-dims=\"1\" \/><\/a><\/p>\n<h4><\/h4>\n<h4><\/h4>\n<h4><\/h4>\n<h4>Hoe word je regisseur?<\/h4>\n<p><b>Filmopleidingen in Duitsland<\/b><\/p>\n<figure id=\"attachment_984\" aria-describedby=\"caption-attachment-984\" style=\"width: 277px\" class=\"wp-caption alignnone\"><img data-attachment-id=\"984\" data-permalink=\"https:\/\/www.duits.de\/vaklokaal\/landeskunde\/special-duitse-filmgeschiedenis\/hochschule-film-fernsehen-potsdam\/\" data-orig-file=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/hochschule-film-fernsehen-potsdam.jpg?fit=277%2C208&amp;ssl=1\" data-orig-size=\"277,208\" data-comments-opened=\"1\" data-image-meta=\"{&quot;aperture&quot;:&quot;0&quot;,&quot;credit&quot;:&quot;&quot;,&quot;camera&quot;:&quot;&quot;,&quot;caption&quot;:&quot;&quot;,&quot;created_timestamp&quot;:&quot;0&quot;,&quot;copyright&quot;:&quot;&quot;,&quot;focal_length&quot;:&quot;0&quot;,&quot;iso&quot;:&quot;0&quot;,&quot;shutter_speed&quot;:&quot;0&quot;,&quot;title&quot;:&quot;&quot;,&quot;orientation&quot;:&quot;0&quot;}\" data-image-title=\"hochschule-film-fernsehen-potsdam\" data-image-description=\"\" data-image-caption=\"&lt;p&gt;Hochschule f\u00fcr Film und Fernsehen &#8220;Konrad Wolf&#8221;in Potsdam-Babelsberg.&lt;\/p&gt;\n\" data-medium-file=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/hochschule-film-fernsehen-potsdam.jpg?fit=277%2C208&amp;ssl=1\" data-large-file=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/hochschule-film-fernsehen-potsdam.jpg?fit=277%2C208&amp;ssl=1\" loading=\"lazy\" class=\"size-full wp-image-984\" src=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/hochschule-film-fernsehen-potsdam.jpg?resize=277%2C208&#038;ssl=1\" alt=\"\" width=\"277\" height=\"208\" data-recalc-dims=\"1\" \/><figcaption id=\"caption-attachment-984\" class=\"wp-caption-text\">Hochschule f\u00fcr Film und Fernsehen &#8220;Konrad Wolf&#8221;in Potsdam-Babelsberg.<\/figcaption><\/figure>\n<p>Je kunt in Duitsland aan allerlei filmacademies studeren. De\u00a0opleiding duurt vier jaar. De\u00a0bekendste opleiding is natuurlijk die voor regie, maar er zijn ook\u00a0opleidingen voor producenten, scenario schrijven, geluidsbewerking, camera,\u00a0licht enzovoort.\u00a0 En natuurlijk zijn er specialisaties voor televisie,\u00a0documentaire of speelfilm. Het is niet makkelijk om aangenomen te worden. Van de\u00a0honderden belangstellenden mogen er per academie maar enkele tientallen de\u00a0studie volgen. De kandidaten moeten sollicitatiegesprekken voeren, korte\u00a0scenario&#8217;s schrijven maken, oefenfilmpjes, gesprekken, films analyseren en toetsen doen.<\/p>\n<p>Pas dan wordt duidelijk of je een van de gelukkigen bent.De bekendste opleidingen vind je in <b>Berlijn, M\u00fcnchen en in\u00a0Potsdam-Babelsberg<\/b>. De <i>Filmhochschulen<\/i> in Berlijn en M\u00fcnchen ontstonden\u00a0pas in de jaren &#8217;60 van de vorige eeuw omdat door de Duitse deling ten tijde van\u00a0de Koude Oorlog er opeens geen echte filmopleiding meer was in West-Duitsland.\u00a0Potsdam-Babelsberg was toen met zijn <i>UFA-Stadt<\/i> al jaren het &#8220;Hollywood&#8221;\u00a0van de Duitse film.Veel grote regisseurs zijn in Babelsberg hun carri\u00e8re begonnen. Babelsberg is\u00a0niet alleen de naam van een stadsdeel van Potsdam (residentiestad, ten\u00a0zuidoosten van Berlijn) maar ook de naam het oorspronkelijke &#8220;Hollywood&#8221; van\u00a0Duitsland. Hier bevindt zich ook een beroemde filmopleiding, die al ten tijde\u00a0van de Duitse deling de vakmensen voor de Oost-Duitse film en televisie\u00a0opleidde. In de tijd van de DDR produceerde de DEFA hier bijna 700 films. Nu\u00a0heet de filmopleiding de <i>Hochschule f\u00fcr Film und Fernsehen\u00a0&#8220;Konrad Wolf&#8221;. <\/i>Het is met &gt;zo&#8217;n 500 studenten de grootste\u00a0filmopleiding van Duitsland.<\/p>\n<p>De opleiding in Berlijn (<i>de Deutsche Film und Fernsehakademie\u00a0Berlin DFFB<\/i>) gold jarenlang als een maatschappijkritisch,\u00a0links bolwerk. De opleiding in M\u00fcnchen werd bekend voor zijn\u00a0<i>Autorenfilme<\/i>,\u00a0films van regisseurs die ook zelf het scenario schreven. Maar die grote\u00a0verschillen zijn inmiddels wel vervaagd. M\u00fcnchen was en is met de <i>Hochschule f\u00fcr Fernsehen und Film<\/i> (HFF) een handige\u00a0plaats om je opleiding te doen, omdat er veel werk in de buurt is. De grote\u00a0productiemaatschappij <i>BavariaFilm<\/i> zit daar, maar ook allerlei Duitse\u00a0TV-zenders. M\u00fcnchen heeft wel, sinds de eenwording van Duitsland in 1990, steeds\u00a0meer concurrentie van Berlijn. Maar M\u00fcnchen kun je nog steeds als de hoofdstad van de\u00a0Duitse filmindustrie zien.<\/p>\n<p><b>Hoe kom je aan geld voor je film?<\/b><\/p>\n<p>Een professionele bioscoopfilm maken is een dure grap. Een bioscoopfilm\u00a0met een budget van 5 miljoen Euro geldt in Europa als een film met een flink\u00a0budget. In de VS gelden films tot 25 miljoen Dollar als low-budget. De meest\u00a0succesvolle film aller tijden, <i>Titanic <\/i>van James Cameron<i> <\/i>kostte<i> <\/i> 200 miljoen Dollar. Beroemde acteurs, mooie of\u00a0ook meerdere plekken om ergens te filmen, muziek en speciale effecten laten de\u00a0kosten al snel oplopen.<\/p>\n<p>Een voorbeeld van hoe de kosten kunnen oplopen: Een sc\u00e8ne waarin de acteur heel kwaad\u00a0wordt is met een felle woordenwisseling het goedkoopst. Als er ook met een stoel\u00a0naar een andere acteur gegooid wordt komt er al snel een stuntman bij te pas, en als\u00a0de stoel ook nog indrukwekkend uit elkaar moet spatten meerdere camera&#8217;s en speciale, prijzige\u00a0effecten. Het wordt daardoor vele malen duurder, maar het maakt wel meer indruk\u00a0op de kijkers dan een &#8216;normale&#8217; woordenwisseling. Per opnamedag worden er bij professionele\u00a0producties zo&#8217;n 1 \u00e0 2 minuten film opgenomen, waarbij je moet bedenken dat daar een half jaar voorbereiding aan vooraf gaat. Het opgenomen materiaal moet daarna nog nabewerkt\u00a0worden (post-productie), waar een paar maanden mee gemoeid zijn. Wie\u00a0een documentaire wil maken hoeft geen dure acteurs te betalen, maar is juist\u00a0tijd &#8211; en daarmee geld &#8211; kwijt aan het vooronderzoek, dus informatie zoeken,<br \/>\ngesprekken met deelnemers, enzovoort.<\/p>\n<p><b>Ga je voor geld of voor je eigen verhaal?\u00a0<\/b><\/p>\n<p>Anders dan in de VS zijn\u00a0er in Europa niet veel grote producenten die genoeg geld hebben en het aandurven om de\u00a0hoge kosten van\u00a0het maken van een film te betalen. En er zijn ook niet zo veel investeerders die\u00a0daar zomaar geld in willen stoppen. Want het kan zomaar gebeuren dat een film\u00a0&#8220;flopt&#8221; en je niets terug ziet van je geld. Waarom dat in Amerika wel lukt? Dat\u00a0heeft vooral te maken met de taal. De Amerikaanse markt alleen al is tien keer\u00a0zo groot als de Duitse markt en omvat de helft van de totale wereldmarkt. De markt voor Engels en Amerikaans gesproken\u00a0films is daarmee een wereldwijde markt. Bovendien gaan Amerikanen gemiddeld vijf keer\u00a0per jaar naar de bioscoop, Duitsers minder dan twee keer. Een Duitse film geldt\u00a0als een succes als hij een miljoen toeschouwers trekt. Daarmee wordt dan ca. 5\u00a0miljoen Euro verdiend bij de kassa. Omgerekend naar Amerika zouden dat echter\u00a0100 miljoen toeschouwers zijn en 500 miljoen Euro aan inkomsten. Vanwege die\u00a0grote markt en de grote winsten die behaald kunnen worden, kon de Amerikaanse\u00a0film zijn leidende positie opbouwen en de budgetten opbrengen voor de\u00a0populairste en tevens duurste genres: actie, science-fiction en fantasy.\u00a0Europese films zoeken het daarom vaak in genres en originelere onderwerpen zoals\u00a0comedy en liefdesdrama&#8217;s en de eigen geschiedenis. Veel films worden speciaal\u00a0voor de groeiende Arthouse-markt gemaakt. Dat zijn films die niet in de\u00a0&#8220;popcornbioscoop&#8221; te zien zijn en niet op de massa mikken. Deze films hoeven\u00a0zich niet aan de regels van de commercie aan te passen en kunnen daardoor\u00a0creatiever en interessanter zijn.<\/p>\n<p>De markt voor bijvoorbeeld Nederlandse, Franse\u00a0of Duitse films is veel kleiner. Daar komt ook bij dat een onderwerp dat in\u00a0bijvoorbeeld Frankrijk veel mensen interessant vinden en dat typisch is voor\u00a0Frankrijk niet zonder meer voor de Nederlandse markt interessant\u00a0is, of omgekeerd. Het risico is dus groter en &#8211; zelfs als de film in een ander land een succes\u00a0is &#8211; de winst ook\u00a0kleiner, omdat het aantal mensen dat de film kan bezoeken kleiner is.<\/p>\n<p>Veel beginnende Europese regisseurs maken meestal eerst een tijd reclamefilmpjes en producties voor de televisie.\u00a0Zo doen ze ervaring op en kunnen hun hoofd boven water houden. Regisseurs die een film\u00a0willen uitbrengen in de bioscoop moeten op zoek gaan naar geld. Er zijn allerlei\u00a0Duitse en Europese potjes om een film te financieren. In Duitsland was er in\u00a02004 bijvoorbeeld alleen al door de nationale filmsubsidie (<i>FFA<\/i>) 40 miljoen Euro\u00a0te verdelen. Dat geld komt overigens uit een perecentage van de verkoop van\u00a0bioscoopkaartjes. Als je al eens eerder een succesvolle bioscoopfilm gemaakt\u00a0hebt (dus veel bezoekers had), krijg je automatisch al een bedrag voor je\u00a0volgende film. Verder helpt het voor je subsidie-aanvraag als je\u00a0film in de prijzen viel bij een bekend filmfestival. Zo geldt een <i>Oscar\u00a0<\/i>(Amerika), <i>Gouden Palm<\/i> (filmfestival van Cannes), <i>Gouden Beer<\/i> (filmfestival van\u00a0Berlijn) of een <i>Leeuw<\/i> (filmfestival van Veneti\u00eb) als 300.000 toeschouwers.<\/p>\n<p>Maar er zijn ook veel regionale subsidiepotjes. Die manier van\u00a0subsidie leidt soms tot wat merkwaardige films. Want als er bijvoorbeeld voor jouw film een subsidie uit Hamburg komt, wil de gulle gever (meestal een\u00a0stichting, betaald door de overheid) w\u00e8l dat dat geld voor een groot deel in\u00a0Hamburg besteed wordt. Er moeten bijvoorbeeld bedrijven uit die regio ingehuurd\u00a0worden, of er moeten opnames gemaakt worden in Hamburg zelf. Regisseurs moeten\u00a0zich hierdoor soms in allerlei bochten wringen om hun film te kunnen maken. Want\u00a0wat doe je als jouw film zich eigenlijk helemaal niet in Hamburg afspeelt?<\/p>\n<p><a name=\"berlijn\"><\/a><a href=\"#top\"><img data-attachment-id=\"629\" data-permalink=\"https:\/\/www.duits.de\/vaklokaal\/grammatica\/werkwoorden\/zwakke-werkwoorden\/up\/\" data-orig-file=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/up.png?fit=14%2C30&amp;ssl=1\" data-orig-size=\"14,30\" data-comments-opened=\"1\" data-image-meta=\"{&quot;aperture&quot;:&quot;0&quot;,&quot;credit&quot;:&quot;&quot;,&quot;camera&quot;:&quot;&quot;,&quot;caption&quot;:&quot;&quot;,&quot;created_timestamp&quot;:&quot;0&quot;,&quot;copyright&quot;:&quot;&quot;,&quot;focal_length&quot;:&quot;0&quot;,&quot;iso&quot;:&quot;0&quot;,&quot;shutter_speed&quot;:&quot;0&quot;,&quot;title&quot;:&quot;&quot;,&quot;orientation&quot;:&quot;0&quot;}\" data-image-title=\"up\" data-image-description=\"\" data-image-caption=\"\" data-medium-file=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/up.png?fit=14%2C30&amp;ssl=1\" data-large-file=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/up.png?fit=14%2C30&amp;ssl=1\" loading=\"lazy\" class=\"alignleft size-full wp-image-629\" src=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/up.png?resize=14%2C30&#038;ssl=1\" alt=\"\" width=\"14\" height=\"30\" data-recalc-dims=\"1\" \/><\/a><\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<h4><b>Filmstad Berlijn<\/b><\/h4>\n<figure id=\"attachment_985\" aria-describedby=\"caption-attachment-985\" style=\"width: 354px\" class=\"wp-caption alignnone\"><img data-attachment-id=\"985\" data-permalink=\"https:\/\/www.duits.de\/vaklokaal\/landeskunde\/special-duitse-filmgeschiedenis\/kulisse-berliner-strasse\/\" data-orig-file=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/kulisse-berliner-strasse.jpg?fit=354%2C235&amp;ssl=1\" data-orig-size=\"354,235\" data-comments-opened=\"1\" data-image-meta=\"{&quot;aperture&quot;:&quot;0&quot;,&quot;credit&quot;:&quot;&quot;,&quot;camera&quot;:&quot;&quot;,&quot;caption&quot;:&quot;&quot;,&quot;created_timestamp&quot;:&quot;0&quot;,&quot;copyright&quot;:&quot;&quot;,&quot;focal_length&quot;:&quot;0&quot;,&quot;iso&quot;:&quot;0&quot;,&quot;shutter_speed&quot;:&quot;0&quot;,&quot;title&quot;:&quot;&quot;,&quot;orientation&quot;:&quot;0&quot;}\" data-image-title=\"kulisse-berliner-strasse\" data-image-description=\"\" data-image-caption=\"&lt;p&gt;Film coulisse van de &#8220;Berlijnse straat&#8221;, op het terrein van de Babelsberger filmstudio&#8217;s. Deze coulisse werd voor allerlei films verhuurd, van &#8220;Der Tunnel&#8221; tot &#8220;The pianist&#8221; en &#8220;Sonnenallee&#8221;&lt;\/p&gt;\n\" data-medium-file=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/kulisse-berliner-strasse.jpg?fit=300%2C199&amp;ssl=1\" data-large-file=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/kulisse-berliner-strasse.jpg?fit=354%2C235&amp;ssl=1\" loading=\"lazy\" class=\"size-full wp-image-985\" src=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/kulisse-berliner-strasse.jpg?resize=354%2C235&#038;ssl=1\" alt=\"\" width=\"354\" height=\"235\" srcset=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/kulisse-berliner-strasse.jpg?w=354&amp;ssl=1 354w, https:\/\/i0.wp.com\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/kulisse-berliner-strasse.jpg?resize=300%2C199&amp;ssl=1 300w\" sizes=\"(max-width: 354px) 100vw, 354px\" data-recalc-dims=\"1\" \/><figcaption id=\"caption-attachment-985\" class=\"wp-caption-text\">Film coulisse van de &#8220;Berlijnse straat&#8221;, op het terrein van de Babelsberger filmstudio&#8217;s. Deze coulisse werd voor allerlei films verhuurd, van &#8220;Der Tunnel&#8221; tot &#8220;The pianist&#8221; en &#8220;Sonnenallee&#8221;<\/figcaption><\/figure>\n<p>Filmproducenten weten de laatste jaren Berlijn als\u00a0productieplek te vinden. De kosten zijn in Berlijn een stuk lager en ze\u00a0profiteren mee van de filmsubsidies die de\u00a0stadstaat Berlijn en de omliggende deelstaat Brandenburg te vergeven hebben.Verder is het voor producenten handig, dat de stad Berlijn als\u00a0filmmotief geen harmonieuze stad is, maar allerlei gezichten heeft. Van moderne\u00a0stadsarchitectuur tot oude industrie, van zwaargehavende stad uit de oorlogstijd\u00a0tot alternatieve kunst- en modescene, in Berlijn is het allemaal bij elkaar te\u00a0vinden.\u00a0<i>Location-scouts<\/i> vinden hier altijd wel iets van hun gading voor de\u00a0betreffende filmproducent en ook het stadsbestuur werkt met de actie &#8220;Berlijn-filmvriendelijke\u00a0stad&#8221; mee om snel vergunningen voor bijzondere wensen te geven.\u00a0De stad is nooit\u00a0af, en dat lokt de regisseurs naar Berlijn. Films die (deels of in hun geheel) zijn opgenomen in Berlijn:\u00a0<i>The Bourne Supremacy<\/i> (met Matt Damon) en <i>Around the World in 80 days<\/i> (met Jackie\u00a0Chan, Kathy Bates en Arnold Schwarzenegger)<\/p>\n<p>In de regio Berlijn &#8211; inclusief Potsdam-Babelsberg &#8211; werken\u00a0ongeveer 13.000 mensen bij film en televisiebedrijven. In Berlijn en\u00a0Brandenburg samen zijn er ongeveer 1.700 bedrijven en bedrijfjes die zich met\u00a0film bezighouden. Dat is van 1998 tot 2004 een toename met ongeveer 20%.\u00a0Jaarlijks worden er in de regio meer dan 300 films opgenomen. Direct na Berlijn\u00a0komt M\u00fcnchen, gevolgd door Nordhrein-Westfalen en Hamburg.<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p><a name=\"bronnen\"><\/a><a href=\"#top\"><img data-attachment-id=\"629\" data-permalink=\"https:\/\/www.duits.de\/vaklokaal\/grammatica\/werkwoorden\/zwakke-werkwoorden\/up\/\" data-orig-file=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/up.png?fit=14%2C30&amp;ssl=1\" data-orig-size=\"14,30\" data-comments-opened=\"1\" data-image-meta=\"{&quot;aperture&quot;:&quot;0&quot;,&quot;credit&quot;:&quot;&quot;,&quot;camera&quot;:&quot;&quot;,&quot;caption&quot;:&quot;&quot;,&quot;created_timestamp&quot;:&quot;0&quot;,&quot;copyright&quot;:&quot;&quot;,&quot;focal_length&quot;:&quot;0&quot;,&quot;iso&quot;:&quot;0&quot;,&quot;shutter_speed&quot;:&quot;0&quot;,&quot;title&quot;:&quot;&quot;,&quot;orientation&quot;:&quot;0&quot;}\" data-image-title=\"up\" data-image-description=\"\" data-image-caption=\"\" data-medium-file=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/up.png?fit=14%2C30&amp;ssl=1\" data-large-file=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/up.png?fit=14%2C30&amp;ssl=1\" loading=\"lazy\" class=\"alignleft size-full wp-image-629\" src=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/up.png?resize=14%2C30&#038;ssl=1\" alt=\"\" width=\"14\" height=\"30\" data-recalc-dims=\"1\" \/><\/a><\/p>\n<h4><\/h4>\n<h4><\/h4>\n<h4>Gebruikte bronnen<\/h4>\n<ul>\n<li>Sonderheft &#8220;Was tut sich im Deutschen Film&#8221;,\u00a0EPD-Film, Februari 2007<\/li>\n<li>Hake, Sabine<br \/>\nFilm in Deutschland. Geschichte und Geschichten seit 1895.\u00a0Rowohlt, 2003<\/li>\n<li>Jacobsen, Wolfgang; Kaes, Anton; Prinzler, Hans Helmut<br \/>\nGeschichte des Deutschen Films,\u00a0Metzler, 2004<\/li>\n<li>Markt und Talent. &#8211; Filmhochschulen in Deutschland (EPD film 07\/2005)<\/li>\n<li>Matthias Oloew. &#8220;Der Reiz des Unfertigen. Die Filmstadt Berlin\u00a0ist beliebt wie keine andere in Deutschland. Sie bietet interessante Drehorte\u00a0und erfahrene Profis &#8211; aber auch F\u00f6rdergelder.&#8221; In: Der Tagesspiegel, 04.03.2004<\/li>\n<li>Sonderseite des Tagesspiegels vom 04.05.2007: &#8220;Chancen f\u00fcr<br \/>\nBerlin. Die Stadt ist pleite? Mag sein, aber sie hat M\u00f6glichkeiten &#8211; in der\u00a0Filmindustrie (7)&#8221;<\/li>\n<li>Constance Frey: &#8220;Das Hauptstadt-Studio&#8221;, in: Der Tagesspiegel 01.02.2004<\/li>\n<li>G\u00fcnter Rohrbach. &#8220;Das Boot ist leer.&#8221; in: Der Tagesspiegel 01.12.2001<\/li>\n<li>Jan Schulz-Ojala. &#8220;Kalter Affe Angst.&#8221; in: Der Tagesspiegel 13.11.2003<\/li>\n<li>Interview met Michael Ballhaus in: Der Tagesspiegel 09.02.2003<\/li>\n<\/ul>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>De Duitse film toen en nu Hoe het allemaal begon: de film als kermisattractie Van filmpjes naar films: de speelfilmindustrie ontstaat Internationaal succes: de expressionistische film (1919-1924) In dienst van de F\u00fchrer &#8211; film tijdens het nationaal-socialisme (1933-1945) Tr\u00fcmmerfilm en<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":0,"parent":40,"menu_order":0,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","template":"","meta":{"jetpack_post_was_ever_published":false},"jetpack_sharing_enabled":true,"jetpack_shortlink":"https:\/\/wp.me\/P94ePm-ff","jetpack-related-posts":[{"id":140,"url":"https:\/\/www.duits.de\/vaklokaal\/geschiedenis\/1933-1945\/","url_meta":{"origin":945,"position":0},"title":"1933-1945","date":"12. augustus 2017","format":false,"excerpt":"De machtsgreep In januari 1933 werd Hitler door Rijkspresident Von Hindenburg tot Rijkskanselier benoemd. In zijn eerste kabinet waren slechts drie van de elf ministers lid van zijn NSDAP. Conservatief-nationale tegenstanders hoopten, dat al snel zou blijken dat Hitler een slechte leider zou zijn, zodat zij de macht over zouden\u2026","rel":"","context":"Soortgelijk bericht","img":{"alt_text":"","src":"https:\/\/i0.wp.com\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/rassenideologie.jpg?resize=350%2C200&ssl=1","width":350,"height":200},"classes":[]},{"id":147,"url":"https:\/\/www.duits.de\/vaklokaal\/film\/","url_meta":{"origin":945,"position":1},"title":"FILM","date":"12. augustus 2017","format":false,"excerpt":"Op zoek naar een Duitse film? Op veel scholen kun je Duitse films uitlenen in de mediatheek. Geen idee wat er allemaal is? Misschien vind je op deze pagina een goede film! TIP: Heb je iets met film? Bekijk hier de SPECIAL: Geschiedenis van de Duitse film \u00a0 \u00a0 Wat\u2026","rel":"","context":"Soortgelijk bericht","img":{"alt_text":"","src":"","width":0,"height":0},"classes":[]},{"id":282,"url":"https:\/\/www.duits.de\/vaklokaal\/landeskunde\/duitse-tv\/","url_meta":{"origin":945,"position":2},"title":"Duitse TV en YouTubers","date":"13. augustus 2017","format":false,"excerpt":"Duitse TV De Duitse TV lijkt behoorlijk op de Nederlandse. Toch zijn er wel een paar verschillen. Zo zijn de Duitsers nog meer dan wij gek op krimi's, documentaires en op romantische televisiefilms. Ook is het verschil tussen de publieke omroep (bij ons de NPO zenders) en de commerci\u00eble zenders\u2026","rel":"","context":"Soortgelijk bericht","img":{"alt_text":"","src":"","width":0,"height":0},"classes":[]},{"id":69,"url":"https:\/\/www.duits.de\/vaklokaal\/geschiedenis\/","url_meta":{"origin":945,"position":3},"title":"GESCHICHTE VON DEUTSCHLAND","date":"12. augustus 2017","format":false,"excerpt":"0-1648 Van de Germanen tot de Dertigjarige Oorlog 1648-1789 Absolutisme en de opkomst van Pruisen 1789-1815 Napoleon verovert en hervormt Duitsland 1815-1888 Duitsland wordt onder leiding van Pruisen een eenheid en een keizerrijk 1888-1918 Bloei en ondergang van het keizerrijk - Eerste Wereldoorlog 1919-1933 Crisistijd, Republiek van Weimar, opkomst van\u2026","rel":"","context":"Soortgelijk bericht","img":{"alt_text":"","src":"","width":0,"height":0},"classes":[]},{"id":443,"url":"https:\/\/www.duits.de\/vaklokaal\/horen\/tips-luisteren\/","url_meta":{"origin":945,"position":4},"title":"TIPS luisteren","date":"14. augustus 2017","format":false,"excerpt":"Het is normaal dat je niet altijd alles (meteen) begrijpt.\u00a0 Probeer niet 'krampachtig' \"altijd alles\" te verstaan. Dat lukt niet zomaar in een vreemde taal. Vaak gaat het er om dat je in het begin de hoofdzaken begrijpt, later komen de details wel. Kortom: laat je niet gek maken: blijf\u2026","rel":"","context":"Soortgelijk bericht","img":{"alt_text":"","src":"","width":0,"height":0},"classes":[]},{"id":422,"url":"https:\/\/www.duits.de\/vaklokaal\/fun-deutsch\/","url_meta":{"origin":945,"position":5},"title":"FUN-DEUTSCH","date":"13. augustus 2017","format":false,"excerpt":"Hoe zeg je in het Duits vet, kicke, te gek, cool of stoer? Wat bedoelt een Duitser als hij \"dalli dalli\", \"Remmidemmi\" of \"0815\" zegt??? Wie zijn Max Mustermann en Otto Normalverbraucher? En hoe schelden Duitsers eigenlijk? (tip: juist niet met het woord Schweinehund, zoals we in Nederland vaak denken.)\u2026","rel":"","context":"Soortgelijk bericht","img":{"alt_text":"","src":"https:\/\/i0.wp.com\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-content\/uploads\/2017\/08\/english-german.jpg?resize=350%2C200&ssl=1","width":350,"height":200},"classes":[]}],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-json\/wp\/v2\/pages\/945"}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-json\/wp\/v2\/pages"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-json\/wp\/v2\/types\/page"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=945"}],"version-history":[{"count":25,"href":"https:\/\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-json\/wp\/v2\/pages\/945\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":992,"href":"https:\/\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-json\/wp\/v2\/pages\/945\/revisions\/992"}],"up":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-json\/wp\/v2\/pages\/40"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.duits.de\/vaklokaal\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=945"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}